Sunday, December 28, 2008

DOS GATOS Y UN PERRO

Amigo Jesús Velázquez. Me alegré de poder conversar unos minutos contigo el otro día. No voy a negar ahora que desde siempre has sido algo referente de los compas de estudios. De niños, un referente estético: tu manera de vestir o de andar que ya he referido antes en estas páginas; tus preferencias deportivas y tu prurito de hablar con la palabra justa y más sobresaliente. Defendía el ahora olvidado Aranguren en su Ética que todo comportamiento ético es estético con aquella sentencia suya de que no vale ser bueno, hay que parecerlo. Veo que aquella ética ha evolucionado solidariamente a un comportamiento reivindicativo de clase, lo que conlleva problemas añadidos que se suman a la crisis. Que el 2009 nos libre por fin de ella. Espero que de todo esto podamos hablar pausadamente un día. Te recordaba que dijiste tener un gato cuando referías la composición de tu familia, gato que ya desafortunadamente no está. Releyendo hace poco unas páginas poéticas de mi juventud que recojo en unos apuntes publicados solo para mí que se llaman "Primicias" -páginas iniciales e iniciantes de una trayectoria poética que no cuajó, al hilo de las reflexiones filosóficas de Totana y de las ascéticas de Ollería- Pues bien, en dicho recopilatorio con el número 29 aparece una elegía a mi manera por la muerte de un gato al que yo tenía un cariño especial en Totana y tambén un suelto sobre otro gato al que cobré cariño en Ollería y cuya desaparición me dolió bastante; a pocas cosas nos dejaban aficionarnos y cuando las perdíamos el sentimiento de su pérdida era fuerte. Recordará Valentín cómo él y yo tuvimos un perro, "Canelo", en la etapa de noviciado. Como aquel año nevó, dicho día disfrutamos los tres más de lo que la voluntad coercitiva e imperativa de la inquisición conventual aceptaba. Al día siguiente velada y cobardemente, como se hacían casi todas las cosas por entonces (la valentía no ha sido precisamente nuestro fuerte) el maestro de novicios se deshizo de Canelo llevándoselo en el 4R posiblemente a Játiva y soltándolo por allí. Y dio la callada por respuesta. Era una tajante medida con que cercenar un "gusto" que no debe darse cualquier fraile que se precie: la afición a nadie ni a nada. A fuerza de esos hachazos despiadados nos hemos y nos han forjado, siempre a cuestas de renuncias. No sé si somos normales, ¿pero cómo lo hemos conseguido? Qué heroicidad. Mientras tanto, en las paredes de nuestros refectorios Francisco de Asís acariciaba a un lobo o le daba por exaltar a las criaturas y llamarlas hermanas. Pero este era un loco de cuidado, ejemplo sólo de caricatura. Decía que el poema 29 expresaba con cierta "humoresque" la pérdida irreparable de algo a lo que se había aficionado mi corazón débil; el segundo poemilla lo expresa más místicamente. Transcribo ambos y se los dedico a tu gato, amigo Jesús. Poseo una foto con el gato de Ollería, si la encuentro con ella ilustraré esta colaboración. Si hacemos una somera crítica literaria, dadas las circunstancias, los primeros versos son estéticos, rubendarianos; los segundos, místicos, a lo Juandelacruz. En el fondo yo fui un alumno aventajado de las doctrinas que se nos impartían; lo demás, pura retórica, puro bocazas. Es curioso cómo se podría seguir mi evolución gracias al hecho de consignar las fechas. Del origen de mi "vocación" poética ya hablaré un día largo y tendido, si es que como creo esta página se va a quedar sólo para mis veleidades. A propósito, esta intervención viene a cuento de que Jesús me dijo que de cuando en cuando le daba por pinchar en el blog; para no defraudar tus intentos seguiré colaborando.

29. SONATINA

Mañana triste de lluvia,
se imple el jardín de romero.
Micifuz que no comía
está tirado en el suelo
-tierra húmeda y sombría-
amplio de abrazos y yerto,
mientras por el breve estanque
se deslizan las sirenas
tan campantes;
la lluvia que estigma el agua
no son las uñas del gato
(-tan campantes-
¡que se pudra el cascabel!)
Quiebran el cristal del aire
las campanadas más suaves
en una oración mojada,
matinal de temporada.
Otoño, calvo de hojas,
cuando vuelvan a crecer
coqueteando a merced
del viento de primavera,
¿quién irá a jugar con ellas?
¿quién?
Micifuz, lento y sin vida
por el suelo del jardín;
Lluvia insistente caía...
¡Y caiga insistentemente!
Si ya no hay uñas que arañen,
que arañe la lluvia al aire.
Por el estanque sonaban
claramente las sirenas...
tan campantes.
(Totana 2-X-69)



REQUIESCAT

Hoy llego a ti, Señor, a rezar por mi gato,
aquel que tenía el pelo blanco
y algunas manchas negras
en su arqueado lomo.
Era un gato bueno en lo más fiel
de la palabra. Aunque a veces jugando
se enfadara de mentira –lo fingía
para darme contento-
y tenga los renglones de mis manos
surcados por su firma,
era un gato bueno.
Jugaba con el viento y con tus hierbecitas
cuando yo lo sacaba a la huerta de paseo;
perseguía a tus insectos sin cazarlos
y a los ruidos sin dónde se ponía al acecho.
Yo lo he visto llegarse hasta tu iglesia
y ronronear estirado en un banco.
Y nunca dio disgusto al cocinero.
Ya ves, Señor, mi gato era bueno.
Un día ya lejano
los perros de los cazadores
lo desgarraron.
Su pelaje blanco, Señor, se mancharía
yo no sé por qué campos.
Eso sé recordar que fue de él.
Las migajas de la mesa
ya serán sobras para siempre.
Ni sentirá sus caricias
mi alma dolorida
errante solitario de la tarde
-una lágrima irrumpe en su recuerdo-
cuando su pequeña sombra
ya no acompañe a la mía.
Mi gato blanco que ya no volverá.
Dale tu cielo, buen Dios
y que descanse en paz.
(Ollería febrero 1971)
En estas fechas de amor en que todo se olvida y se perdona quiero endulzaros unos minutos con esta magnífica canción de Adolphe Adam que espero os guste.

Oh Holy Night por Pavarotti

O Holy Night por Jessica Simpson

O Holy Night por Celtic Woman
Y ya puestos, esta preciosidad de melodía hendeliana por Renée Fleming

Dank sei dir, Herr

Y la misma canción interpretada por Kirsten Flagstad un año antes de yo nacer

Dank sei dir, Herr por K.Flagstad

Aunque seguro que lo que mejor conocéis de esta última soprano es la canción de Grieg Vären

Monday, September 08, 2008

SEMBLANZA ONOMÁSTICA

Hoy hace 59 años que nací. Como era un 8 de septiembre nací como todos nacemos, virgo. Luego pasa lo que pasa. Dice el horóscopo que los virgo somos sensibles, introvertidos, inteligentes. Pero eso son pamplinas. Cuando hay que tener mala leche, también se tiene. Y a veces nos hacemos pasar por tontos, que queda bien. Según mis genes y las estadísticas debería de vivir la media de edad de la suma de las edades de mis padres, así que si sumamos 59+86= 145%2= 72.5, por lo que me quedan aún trece navidades que celebrar (no es mal número); aunque a veces la balanza se inclina por la cifra menor, por lo que estaría ya rondando mi definitivo año de vida y tendría que empezar ya a ir despidiéndome de vosotros. Si os sirve desde aquí. Ciao, hermanos. Adiós, familia. Claro que también podría vivir hasta los 86; en ese caso tendría que pediros perdón por despedirme antes de tiempo, por daros una sofoquina a destiempo y haceros llorar en vano y sobre todo, por echar sobre vuestros hombros la responsabilidad de cuidarme 27 años más. ¿Quién aguantaría hoy eso? Así que vamos a dejarlo en lo 13 añitos dela estadística. Y luego que el destino juegue su turno. Todo queda, pues, como al principio. En los genes no hay nada de nada sobre el destino de los cumpleaños. Al nacer lloré -como cualquier hijo de vecino- pero la comadrona me dio un leve soplamocos y un azote en el culito y se me fueron las ganas para siempre. Tras mi primera noche de berrinches me llevaron al cuarto oscuro; prendí la luz y tuve la suerte de que era la habitación de los juguetes; como allí no hubía nadie todavía pude durante algún tiempo disfrutar de ellos sin que nadie me los disputara. Cuando llegaron mi hermana y mis demás hermanos, yo ya estaba cansado de jugar solo y de romper los juguetes, así que tampoco me dio rabia que me desposeyeran de ellos. Como al ir creciendo presentaba buenas maneras -no como ahora- todas las mujeres del pueblo querían darme un beso, para quedar bien con mi madre -supongo. Así que para librarme de esta esclavitud tuve que inventarme una argucia: a toda la que me besaba le decía: "tú no, que tienes bigote". Las mujeres empezaron a tener miedo de que yo les dijera semejante intemperanza en público por lo que una a una fueron abandonando tan insana costumbre. Y desde entonces empecé a crecer sano y robusto, sin tener que estar constantemente limpiándome con el mangote las babas de la cara. Pero para entonces ya tenía cara de mayor y empezaron a pedirme responsabilidades por ello, así que un día que me gasté infantilmente la recaudación del fin de semana para todos mis hermanos en chucherías y no aparecí por casa, vi venir a mi padre con la moto, subirme en ella a toda prisa y devolverme a casa. La primera responsabilidad de mi vida la dio mi culete que me pusieron como un tomate a correazos. Debí de responder bien, pues nunca más tuve que volver a rendir cuentas ni con el pompi, ni con los mofletes. Y volví a crecer sano y robusto. Hasta hoy. ¡Je, je, je!

Thursday, August 21, 2008

¿QUÉ TENDRÁ MÁLAGA?

Si mamá se enterara de esta desbandada en pleno agosto...
David y familia, Nati y familia, Víctor y esposa, Piedad... Laura y Elena han andurreado por allí. No sé si Pedrito está también por esos pagos. Juan, faltamos tú y yo. Nos la van a tener en cuenta. Bueno, para que disfrutéis del paisaje, de la playa, de la feria, de tó... ahí os va "Malagueña" a la guitarra por José Feliciano

AQUÍ, MALAGUEÑA
Os lo envío por correo también en mp3 interpretado por el mejor, Narciso Yepes; sirva de homenaje a él.

Y para que os regodeéis las siguientes versiones de "Vocalise" de Rachmaninoff
Vocalise por Renée Fleming
Vocalise por Kiri Te Kanawa
Vocalise por Izhak Perlman
Vocalise por el pianista Evgeny Kissin
Y para que veáis que hay sopranos guapísimas con una voz bellísima, ahí tenéis un ejemplo de una tal Anna Netrebko (buscad información en internet y veréis qué encanto de nenita). Ahí tenéis una muestra cantando algo de la Bohéme
Quando me'n vo de la Bohème por Anna Netrebko
¿O os gusta más aquí?
Ídem con la misma
El director se queda encantado de darle dos besos cuando ella sólo quería uno.

A disfrutar.
Y esta le va a encantar a NATI
NATI, PINCHA AQUÍ

Sunday, August 17, 2008

SENDERO PR-CV-63.9

16 Agosto 2008.
Sobre las 7:15 h. salgo de casa. Remonto por la calle Segorbe de Gátova y tomo el ascenso progresivo hasta el Pico del Águila, primero por la pista forestal; a mitad de la misma, atajo por una subida entre matorrales que me planta en el collado de donde arranca la pista hormigonada para que el guardia forestal de la caseta del Pico pueda subir con facilidad en coche hasta la misma (este inicio de camino ya lo hizo el grupo RocaCoscollá en su sabatina Gátova-Serra.) Allí mismo un poste indicador debería orientarnos en las rutas a seguir, pero sus astas están esparcidas por tierra (decisión seguramente de algún gamberro). Debería indicarnos si nos situamos con dicho poste a nuestras espaldas: a la izquierda, el Pico del Águila; a la derecha, Tristán; de frente, Soneja PR-CV-63.9 10.9 km. De casa aquí hay aproximadamente otros dos kilómetros, luego el destino que pretendo está a unos 13 km.
No llevo GPS, ni brújula y el móvil apagado; pretendo hacer la ruta a pelo y en solitario porque se me ha descolgado el único amigo que me iba a acompañar; una ruta que al primero que sorprende es a mí, porque su arranque en una zona de matorrales no sugiere ni me hace adivinar que justo de enfrente de mí pueda surgir algo practicable para senderismo. Las señales son muy copiosas en los primeros metros, así que me aventuro con la seguridad de seguir una ruta precisa. Las señales hasta llegar al valle se sucederán con la misma frecuencia. No caminaré 50 metros sin ver alguna superabundante marca vaticana (como se me antoja llamar a la marca amarilla y blanca). A veces la vegetación se estrecha y te hace sentir el arañazo de sus espinas, pero la senda en el suelo es siempre bien nítida. No hay en todo el recorrido opción para el error por lo que aconsejo dejar los GPS y dedicarse a disfrutar de las fantásticas vistas que tendremos durante el descenso hasta el valle: de frente, la interminable sucesión de picos y sierras bien definidos de El Espadán, de soslayo pero bien visible y casi sin desviar la vista, la masa menos individualizada de La Calderona en su tramo de Gátova a Serra.
En la bajada homogénea, nunca brusca, aparecerá intermitentemente el apelotonamiento blanco del callejero de Segorbe y las poblaciones dispersas de los alrededores: Altura, Navajas, Castellnovo, Geldo, Almedíjar; más a la izquierda riela entre el paisaje el azogue del embalse del Regajo (digo riela, porque aquí uno es algo lector de Espronceda). Siempre de frente, el perfil dentado de El Espadán con sus diferentes picos, alturas, puntos geodésicos se recorta alto en el horizonte. Apto para que alguien nos pueda dar una sustanciosa lección de geografía. Y entre la vista del macizo de La Calderona y el galgear de El Espadán por el horizonte, el prolífico valle del Palancia, surcado de motitas blancas que son pueblos, de masías esparcidas a discreción, huertas, polígonos industriales junto a la autovía por la que trasiegan camiones y coches sin interrupción. La mañana ha amanecido fresca. Así que sin darme cuenta me voy plantando en las estribaciones de estos cabezos que enseñorea El Águila casi junto al valle.
De frente surge de pronto un monte redondo que nos hurta la vista que venía refiriendo; se llama el Lomo Gordo; hay que sortearlo por la derecha (las señales siguen siendo abundantes y claras). La senda empieza a tener un empedrado de casquillos de escopeta de cazadores, por eso en periodo de caza habrá que andarse con tiento. Paro unos minutos a reparar fuerzas con una ligera colación de frutas y agua. Comienzo a llanear y enseguida llego a un antiguo aprisco en ruinas (el corral del Gordo) que también hay que rodear por la derecha para salir a una pista más ancha que ya sin titubeos nos llevará a nuestro destino cruzando la carretera que lleva a la masía del Capitán y a Segorbe por la izquierda, y a la masía de Ferrer por la derecha; la cruzamos perpendicularmente y hay un breve ascenso incidentalmente asfaltado (unos cien metros) para facilitar el progreso de la explotación de arcilla del monte que a nuestra derecha alza su amenazante silueta. A la izquierda queda una pequeña y honda laguna de agua sobre la que hoy planean las golondrinas; y más al fondo, la masía del Capitán de recia fortificación.
A partir de ahora escasearán las señales en parte por estar tachadas con cal blanca (no adivino el motivo) y en parte porque ya no son necesarias: el camino es bien claro y sin posibles errores. Hay otras sendas y caminos que con orígenes diversos se incorporan al camino; se ve claro que son incorporaciones y no desvíos que nos puedan desorientar. Ralentizo mi paso según mi pie izquierdo me lo pide –ni neuroma me da de cuando en cuando sus temibles latigazos- Paso junto a una explotación cementera con su enorme agujero a mi derecha y compruebo cómo la insaciable actividad humana va capa a capa desmontando el paisaje y dejando enormes heridas en su seno, desgraciadamente siempre bien visibles. En este país, el que contamina, el que interfiere con la naturaleza, el que no corrige los posibles efectos devastadores de su actividad, ese NO PAGA; pagamos todos los demás.
La pista, a partir de ahora bien ancha, blanca y polvorienta por el pateo constante de camiones y excavadoras, nos llevará en breve perpendicularmente a la vía verde de Ojos Negros, a la vía del tren, a la autovía que discurren parejas y paralelas por este trazado. A mano izquierda, queda Soneja; pero como lo que se ve más cercano es su polígono industrial con la cementera en primer término –vista y acogimiento poco aconsejables- decido seguir la vía verde (antigua vía minera) hacia la derecha en dirección a Valencia, pueden suponerme unos tres kilómetros más, pero mucho más aconsejables. Paso por un puente que vadea la vía del tren por debajo y que no cruzo (tal vez erróneamente; hubiera sido la incorporación más natural); continúo más adelante y a falta de una ruta que me traslade al otro lado de la autovía, cruzo a discreción la vía del tren y voy terreno a través hasta la carretera de servicio que sale de la autovía viniendo de Segorbe para acceder a la localidad de Sot de Ferrer que se ve más de un kilómetro al fondo hacia el paredón espadanil. Llego a una rotonda, paso la autovía por un paso elevado y enfilo la carretera que me lleva derecho a la población. Son las 10:30 h.
Vale la pena detenerse un poco en este no sé por qué desconocido y poco visitado enclave, tan a mano para los que por la zona transitamos con frecuencia. A la entrada, el puente nuevo sobre el Palancia, alto y encantador. A las orillas del río huertas feraces a las que acompasa el sonido cantarín del río. A la derecha, el antiguo puente de ladrillo, ya deshabilitado e incompleto, como una ruina que nos recuerda antiguas historias. Entramos directamente en Sot; sus calles, rectas, limpias, silenciosas, amplias y casi todas sombreadas llevan nombre de santos o nombres de la Virgen; de la calle de entrada, continuación del puente, salen perpendiculares a su vez las demás calles; las de la derecha hasta detenerse en las faldas del monte peculiar donde se halla el calvario antecedido por su vía crucis en zig-zag, blanco y visible desde todas las lejanías y que identifica al pueblo. La segunda calle de la izquierda desemboca en la plaza de la iglesia. ¿Por qué no detenerse aquí y después dar un paseo benefactor por sus callejas?.
La iglesia del siglo XVIII es de estilo neoclásico, la mole impresionante de su fachada se remata con una decoración lineal en ladrillo imitando los triglifos y metopas sin decoración; por encima el potente relieve de su frontón y dos recios cuerpos de campana a modo de torres coronados por pequeñas cúpulas de la misma factura que la cúpula central: enorme media naranja cubierta con teja cerámica de reflejos azules (muy al estilo valenciano). Sobre este cuerpo una linterna. El interior adivino barroco, pero en mis dos visitas nunca lo he encontrado abierto; como tampoco el elegante palacio renacentista que flanquea la iglesia a mano izquierda, del s.XIV y fina fachada sobre alta base de mampostería. La decoración de su fachada –un trampantojo muy deteriorado- no desmerece la contemplación del conjunto; en ella resaltan tres ventanales góticos (dos bíforos y uno tríforo) de bella factura y sencillez. Remata el conjunto un galería de vanos apuntados y en los extremos laterales dos torreones no almenados. La magnitud escurialense de esta plaza bien merece un descanso contemplativo en el banco de su breve jardín. Pasear por la población es un descanso para las piernas algo vapuleadas del camino; y llegarse a la fuente pública con dos grifos de un chorro apoteósico y que necesitan de buena fuerza para accionarse; su agua es potable. Este fácil paseo ha bien merecido la pena.

Valoración:
A ojo de mal cubero unos 16 km. Recorrido fácil y, si no arrecia el calor, superfácil. Sólo es algo dura la subida al collado desde Gátova. Vistas constantes excepcionales. No hay fuentes en todo el recorrido. Si no echáis comida, hay buena cosecha de algarrobos; su fruto, de raro sabor, es muy energético. Para quien estime el estilizado de sus piernas, pantalón largo.
Hay dos maneras de endurecer esta ruta:
1) Haciendo el recorrido en sentido inverso y ascendente, es decir Sot de Ferrer-Gátova (mejor Sot de Ferrer que Soneja). Gran inconvenciente: las vistas quedarán siempre a la espalda y no tenemos ojos en el cogote; y no hay posibilidad de entretenerse una media hora al final por el pueblo.
2) Comenzando en la fuente del Rebollo de Gátova. Supondría unos 4 ó 5 km más. En esta fuente hay muy buena y fresca agua. Desde aquí se enlaza en muy pocos metros con el final de la ruta Cueva Santa-Gátova que ya hizo el grupo RocaCoscollá. Se llegaría a Gátova descolgándose sobre ella desde el monte (entrada triunfal de excepción) y se seguiría con el recorrido antes referido.
A esta fuente se llega tomando la salida de Gátova a Altura; a pocos kilómetros y tras unas cuantas curvas y alguna subida, sale a mano izquierda una desviación en pronunciada curva que lleva siguiéndola sin desviarse a una primera fuente (la de la Alameda) y posteriormente a otra fuente: la del Rebollo donde se puede aparcar ampliamente.
Es ruta lineal. Por lo que habría que dejar algunos coches en Sot de Ferrer y seguir a Gátova, para a su vez a la vuelta proceder en sentido inverso.
Buena ruta, compañeros. Y si habéis notado algo de acidez en mi ironía, no os habéis equivocado, así que no la disculpéis; son fruto de mi mala h..... por no poder saborear tan extensa y libremente estas aventuras; ofrezco místicamente mis molestias por aquellos impedidos de caminar que nunca las saborearon.
Y si alguien o álguienes quieren hacer la ruta y no tienen con quién, yo me presto a acompañaros -siempre que estéis dispuestos a cargar conmigo si los latigazos son insufribles-
CIAO/SLA/AU REVOIR/FINS AVIAT.
Pedro

Tuesday, June 24, 2008

VIAJE A TOLEDO CON 30 ALUMNOS DE UNA ESCUELA DE ADULTOS

TOLETUM TULAHTULA TOLEDO

Dedicado a las siguientes personas que tuvisteis la paciencia de aguantar mi carácter y el ritmo de mi marcha:

Ana Perales, Edu Piqueras, Marga Hacha, Marian San Román, Antonio Miralles,
Isabel Martínez, Lola García, Elvira Malfagón, Manuel Gómez, Josefina Valls,
Vicente Casquete, Josefa Espinós, Carlos Casquete, Mª Luisa Izquierdo, Félix Cañego, Hortensia Escalada, Conchita Pérez, Amparo Ortega, Francisca Peris, Angelita Bas, Carmen Martí, Carmen Laborda, Carmen Uscola, Paqui Piquer, Concha Piquer, Lorena Gómez, Lola Duval, Mercedes Martí, Pilar Hernández.

Con el deseo de que la memoria de esta “peñascosa pesadumbre, gloria de España y luz de sus ciudades” como llamó Cervantes a Toledo os persiga siempre. Con mi verdadero afecto. Pedro.


DÍA 11 DE JUNIO DE 2008

Salida de la escuela a las 08:15 horas. Compañía Palao (Sánchez) y conduce Damián. La carretera de Madrid está prácticamente vacía por la huelga del transporte. Pero a los pocos kilómetros se estropea la válvula que cierra la puerta delantera derecha del autobús. Nos detenemos unos minutos para que el chófer pueda atarla y que no se abra. Continuamos camino hasta S. Clemente donde cambiamos a una carretera recién asfaltada y en muy buen estado (vía Villarrobledo y Tomelloso) antes de salir a la autovía de los Viñedos. A mitad de camino aproximadamente hacemos la única parada técnica y almorzamos. A partir de ahí y hasta Toledo visionamos la película de Buñuel “Tristana” para ir familiarizándonos con Toledo. Los días posteriores reconoceremos varios de los lugares que allí salen: hospital Tavera, S. Pedro Mártir, calle de S. Clemente, Zocodover, etc... Alguna mosca infiltrada entretiene nuestros manotazos sin rumbo.
Llegamos a Toledo poco antes de las 14:00 h. Tras entrar por la fuente de Cabrahigos nos detenemos frente a la entrada del recinto que lleva al Palacio de Galiana. La verja está cerrada, pero en muy pocos minutos se presenta el casero que nos franquea la entrada y le seguimos hasta el Palacio. Los jardines, bellísimos y bien cuidados, fruto de un segundo Manostijeras. Cipreses podados y redondeados como pirulís. Setos con formas ondulantes, etc.. Entramos en el palacio y visitamos las estancias inferiores con ventanas geminadas, arabescos, arcos de herradura y polilobulados, una alberca en la planta inferior nos da sensación de refresco. Subimos a sus terrazas y hermanados con sus almenas lanzamos nuestra vista sin límites hasta la monumental Toledo. Ávidos nuestros ojos no saben dónde asentarse con detenimiento.

EL PALACIO: HISTORIA Y LEYENDA. Dice José María de Areilza:

“El castillo de traza mudéjar, todo de yedra revestido, evoca un pasado legendario en el que es difícil separar la realidad del ensueño; el hecho histórico, de la creación poética. La Huerta del Rey, que así se denomina el trozo de la vega feraz que se asoma al río, fue asiento de los reales de Alfonso VI durante el larguísimo asedio que precedió a la toma de la ciudad. Pero antes ya había sido jardín y pabellón de baños de los reyes musulmanes que levantaron sus palacios en el casco urbano sobre el puente de Alcántara, edificios que después de la conquista se convirtieron al cabo de los siglos en iglesias y conventos cristianos.¿Quién fue la Galiana que dio nombre a estos parajes? Hay tantos sedimentos superpuestos en la historia de Toledo que es difícil mantener intacto el hilo de la rebusca. Menéndez Pidal es la aguja imantada de los que bucean rincones oscuros de nuestro ayer. Galiana es la mora bellísima de la que se enamoran cuantos la ven, la entrevén o simplemente oyen hablar de ella. El joven Carlomagno, del que no se sabe nada a ciencia cierta hasta que cumplió sus 26 años, fue de estos últimos. Se enamoró de oídas de la bella Galiana. Eso dicen varios poemas épicos del ciclo carolingio. Carlomagno, como El Cid siglos más tarde, también tiene sus fabulosas e inventadas Mocedades. Viene el hercúleo príncipe franco-germano desde su palacio bordelés en la Aquitania a buscar pendencia y arrebatarle Galiana, hija de reyes moros, al gigantesco Bramante, musulmán también, que la tiene secuestrada. Descomunal es la batalla que se riñe en el valle Samorial. No solamente vence Carlomagno, sino que se lleva como trofeo la espada Durandarte, cuyo filo mágico garantiza las victorias. Galiana se marcha a desposarse con el vencedor. ¿Carlomagno tendría a partir de ahora una espada cuya hoja había sido templada en aguas del Tajo, incluso superior a la Joyeuse, que figura como suya en el tesoro y mausoleo de Aquisgrán? Don Ramón, minucioso siempre, encontró cerca de Cabañas de la Sagra un valle que se llama Salmoral por estar el suelo salobreño empapado de salitre. ¿Sería esta toponimia tan precisa una prueba de que el autor del poema, francés según algunos, toledano según otros, conocía al detalle los parajes cercanos a la ciudad?
Otra versión de Galiana es menos poética, pero quizá más verosímil. La senda Galiana era el nombre que se daba a la ruta que desde Toledo, orillando el Tajo, subía hacia Guadalajara, buscando los portillos pirenaicos en demanda de la Aquitania. Sobre la antigua calzada romana de Lisboa a Burdeos se fue creando una ruta que, con itinerarios algo distintos, llevaba al mismo término. Ese camino, o cabaña ganadera, se llamó la senda Galiana, es decir, la senda de los Galias. Era un segundo camino francés como el que se iba estableciendo en el Norte por los peregrinos jacobeos, el de Santiago, esa inmensa riada cultural y religiosa que fecundó nuestra arqueología y nuestro ser durante la temprana Reconquista. El alcalde, casi vitalicio, de Burdeos Chaban Delmas, que asistía a la tertulia y nos preguntaba sobre esos temas, quedó impresionado por la concatenación de las dos culturas, la hispana y la francesa, que demuestra el légamo de la historia común. Alfonso VI, que rescató Toledo del islam y dirigió la campaña de seis años desde este paraje, ¿no fue el más afrancesado de los reyes castellanos -"el más atormentado" lo llama Sánchez Dragó-, con su generosidad ilimitada hacia los monjes de Cluny? ¿No lo eran asimismo doña Constanza y el abad Bernardo, que cristianizaron a la fuerza sinagogas y mezquitas? ¿No había en Toledo en el siglo XII una numerosa colectividad francesa casi tan importante como la mozárabe y la judía, que dejó nombre y rastro en la primitiva cal de francos?
Subimos a las galerías y terrazas del viejo palacio de los baños de Galiana restaurado. Desde los arcos abiertos hacia el río se adivinan entre las adelfas los restos de las clepsidras que medían el tiempo con el agua. Toledo fue siempre rico en artificios fluviales. Pero los relojes de agua vinieron a Europa desde la remota China, que los perfeccionó y los guardó en secreto para el uso exclusivo de los emperadores. Medir el tiempo era sujetar la vida. Controlar la existencia humana era un privilegio del poder político. Los árabes aprendieron de la cultura china los últimos adelantos de esta cronometría hidráulica. Las clepsidras de Galiana eran célebres en Occidente porque su constructor, Azarquiel, ideó un sistema de medición del tiempo lunar o calendario de 29 días en el que la gravitación de nuestro satélite hacía subir o bajar las aguas. Era un reloj de luna. Pero no a la manera del que existe en el claustro de la cartuja del Paular, que mide las horas nocturnas con el reflejo lunar. Éste era un reloj de mareas.
Otra historia se inserta aquí, entre los arcos y las finas columnas del palacio. Los capiteles nos muestran leones rampantes y calderos jaquelados del apellido Guzmán. Fueron los torreones de Galiana, en pleno siglo XIV, nido de amores y descanso estival de Alfonso XI y de doña Leonor de Guzmán, "que era en hermosura la más apuesta mujer del reino", dicen las crónicas. Ocho hijos tuvieron de su fecundo, ilegítimo y larguísimo entendimiento, del que salió una guerra civil y el arranque de una nueva dinastía, la de Trastámara, en nuestra nación. ¡Hasta dónde llega la continuidad del pasado en países de tradición antigua! Todavía la penúltima propietaria de la Huerta del Rey y de las ruinas de Galiana era una dama del linaje de Guzmán, emperatriz que fue de los franceses: Eugenia de Montijo.
El cielo se anubló y entró la lluvia a oscurecer la tarde. El sol se convirtió en un punto opaco de luz envuelto en halo, tras las nubes de la tormenta. Toledo mirado desde abajo se perfilaba como una crestería fantástica que recordaba a las vistas de Toledo con tempestad que pintara en ocasiones el Greco. Toledo es una ciudad secreta e inexplorada. Guarda más cosas que las que enseña al visitante. Fue símbolo de poder y de unidad. Y también plataforma de tolerancia. Cada piedra, cada rincón, rezuma memorias del ayer. Y late en ella un pulso de vida subterránea que habla de ocultos pasadizos, de escondidas galerías, de cuevas ignotas que acaso no sean sino metáforas del espíritu, del genio de la ciudad. Formas imaginativas de la España críptica a que obligaba en ocasiones la intransigencia del poder.
"Toledo duerme -no sé si sueña- encaramado en los rocosos y escarpados arribes del Tajo que se lanza desde las sierras que lo regozan en la meseta de Castilla la Nueva", escribió don Miguel de Unamuno. Yo he visto nacer el Tajo en el manadero inicial de Fuente-García, al pie del cerro de San Felipe, en tierra aragonesa limítrofe de la conquense.
¿No sería preciso que el poder público devolviera al fluvial cinturón que ciñe a la histórica capital de la Reconquista, hoy contaminado de los peores detritos industriales y orgánicos, su cristalina belleza originaria? ¿No lo merecen cuantos siguen viviendo, como dijo Garcilaso, "del Tajo en la ribera"? ¿No es el mínimo respeto que exige, ese río al que el poema del Cid califica así: "Tajo, que es una agua mayor"?”

LEYENDA
La Reconquista de Toledo por Alfonso VI en 1085 a los musulmanes, aún continua inspirando grandes aventuras caballerescas, siendo una de las tradiciones más arraigadas en la ciudad y sobre la que se han narrado muchas leyendas. A las afueras de Toledo, en la vega del Tajo, en un paraje que en los tiempos en los que transcurre esta leyenda hubo de ser un vergel paradisíaco, tras la actual estación del AVE y aislado y poco visible por un muro vegetal, se encuentra el “Palacio o Castillo de Galiana”, paraje también llamado “Huerta del Rey”. Es posible que el nombre le venga del recuerdo de la
princesa Galiana, para quien lo mandase construir muy posiblemente su padre el rey Galafre a finales del VIII o principios del IX, si bien otros creen que esta fue una finca de recreo construida por Al-Mamun, rey taifa de Toledo, y que por recuerdo de los fabulosos palacios que existieron junto al Alcázar se le puso este nombre. Este lugar estuvo rodeado por frondosos jardines, estanques y fuentes. Aquí estuvo la famosa “clepsydra” construida por Azarquiel, reloj de agua que marcaba las horas según las fases de la luna y perduró hasta el reinado de Alfonso VII, que la desmontó para estudiar su funcionamiento y crear otras… Pero lo que realmente nos interesa, además del monumento, son las bellísimas leyendas que alberga.

Una de las más conocidas hace referencia a Alfonso VI, rey que reconquistó la ciudad de Toledo: Alfonso VI huyendo de su hermano y de su prisión en el monasterio de Sahagún disfrazado de monje, llegó a refugiarse en Toledo con el rey musulmán Al-Mamum, que le acogió amablemente y le ofreció para su residencia temporal el palacio de Galiana, a las afueras de la ciudad. A cambio, y como acuerdo entre ambos reyes, se decidió que Al-Mamun trataría correctamente al rey cristiano y a sus caballeros, les alimentaría y proporcionaría seguridad, y Alfonso respetaría la ciudad, sería leal al rey y no saldría de los límites de la ciudad sin su licencia, además de ayudarle en cualquier necesidad. Durante este período, Alfonso llevó una vida tranquila, dedicada a la caza, los paseos por las nítidas orillas del Tajo y las diversiones cortesanas típicas de la época, conversando con los muchos eruditos que el rey Al-Mamum cobijaba en Toledo, y muy sorprendido por el grado de civilización de aquellos a los que consideraba sus enemigos. A pesar de todo, el Rey añoraba la lucha por la defensa de sus derechos por el trono.
Un buen día, Al-Mamun acudió a un ágape organizado por Alfonso en el Palacio. Tras la comida, la conversación entre reyes derivó hacia la importancia estratégica de la ciudad de Toledo, sus notables fortificaciones, las guerras que asolaban la península, entre Taifas, por la reconquista… El rey moro, pensativo, y acompañado de sus consejeros y caballeros salió a los jardines continuando con la conversación, preocupado por los pensamientos del Rey Cristiano. Todos descansaron bajo unos frondosos árboles. La conversación sobre las guerras continuó y derivó hacia la imposibilidad de que Toledo fuera subyugada por la fuerza. Algunos afirmaban que un asedio no rendiría la ciudad, mientras otros afirmaban lo contrario. Otros afirmaron que sería posible la captura de la capital quitándole el abastecimiento por seis años continuados, arrasando los campos que la proveían, los viñedos y los árboles que la rodeaban. Al final, la idea se dio por buena por los consejeros del rey Al-Mamum, y llegando a la conclusión de que sería posible utilizando una gran cantidad de hombres, tiempo y mucho dinero.Alfonso, al verse sólo había salido al jardín y hábilmente oculto tras unos matorrales había escuchado toda la conversación de los eruditos consejeros del rey musulman, simulando que estaba dormido.
Al-Mamum, de nuevo preocupado por las implicaciones que este hecho podría tener sobre su reinado, se levantó y vio a poca distancia a Alfonso, bajo una sombra y como si durmiera. Preocupado por la posibilidad de que el rey hubiera escuchado las disquisiciones estratégicas de sus consejeros, le entró la terrible sospecha de si realmente estaría durmiendo o habría escuchado toda la detallada conversación. Para comprobarlo y saber la verdad, ordenaría en voz alta, para que Alfonso si estuviera despierto lo escuchara, que le echasen plomo derretido en la mano que tenía extendida. Así lo hicieron los hombres de Al-Mamum… Trajeron el plomo y un fuego en el que lo derritieron. Sólo en el momento en el que el plomo cayó en su mano, horadándola, fue cuando el monarca despertó, lanzando un terrible grito. La actitud del rey leonés, que no se había inmutado aunque estaba despierto y a sabiendas del plomo que le esperaba, tranquilizó a los musulmanes, creyendo que no había escuchado nada de su conversación. Desde aquél momento se conoció a Alfonso VI como “el de la mano horadada”. La conversación escuchada en el jardín del Palacio de Galiana, que bien le costó una importante herida en la mano, también sirvió años más tarde para que tras un duro y prolongado asedio, Alfonso VI entrase victorioso en la ciudad de Toledo.

También otras leyendas, aún más terroríficas, se asignan a este espacio denominado “Palacio de Galiana”. Cuenta la tradición que en estos parajes, antiguamente muy frondosos de vegetación, era frecuentado a caballo por el espíritu de un tal Abenzaide, que, herido en su amor propio por no verse apoyado en sus amores con la princesa Galiana, y dando terribles gritos en la noche de la vega toledana, aterrorizaba a cuantos se atrevían a pasar por estos parajes.
Durante el asedio de la ciudad por Alfonso VI en 1084, y recordando su grata estancia invitado por los musulmanes a los que ahora atacaba, y viendo que la caída de la ciudad se retrasaba más de lo calculado inicialmente, se aloja en estos palacios con parte de su corte. Una noche que paseaba por los jardines, se le apareció Abenzaide, que ofendido como fue por los entonces moradores de Toledo, mostró al rey leonés cómo acceder de forma sencilla tras los recios muros de la ciudad, y así conquistarla. Cuenta la leyenda que tras aquella noche, Alfonso VI reconquistó Toledo, la ciudad que se suponía inexpugnable, y entrar en ella con sus hombres de forma triunfal el 25 de mayo de 1085.

RELATO DE LA TARDE:

Sobre las 15:00 h. salimos hacia el hotel donde nos reparten habitaciones y tomamos nuestra primera ducha reparadora del viaje. A todos nos parecen espléndidas las habitaciones; algunas más afortunadas tienen hasta un reservado particular en la terraza con vistas sobre Toledo. Habitaciones espaciosas, lavabos amplios, limpios y cómodos. Quedamos para cenar a las 21:30 y, como la tarde del miércoles es buena para visitas gratuitas, salimos inmediatamente para Toledo. El autobús nos deja en la rotonda que hay delante del Hotel el Cardenal (antiguo palacio del Cardenal Mendoza). Pasamos por debajo de la puerta de Alfonso VI (antigua puerta de Bisagra), triunfantes, como lo hizo el rey que acordó la rendición de la ciudad a los árabes. Seguimos por una calle plataforma que queda por encima de la bellísima Puerta del Sol. Se ve su frontispicio con el medallón y un relieve triangular con tres composiciones: la imposición de la casulla a San Ildefonso por la Virgen, hecho acaecido en 666 como premio por su defensa de la virginidad. También el juicio del rey a dos doncellas ofendidas por un señor de la ciudad. Y entre medias, como insignia, los recortes del sol y la luna. Sus hermosos arcos de herradura, apuntados los de entrada y salida, de perfecta herradura los centrales; sus matacanes ciegos; su doble arquería ciega (de herradura la inferior y polilobulada la superior), sus elegantes almenas, su alfil sobre dos columnas visigodas reutilizadas... da al conjunto un grácil elemento de vigilancia que tiene más un gesto de abrazo recepctivo que no de adusto rechazo. ¡Qué bello es ascender a las alturas de la ciudad rozando esta embocadura! Poco después pasamos bajo la puerta de Valmardón con su cuádruple arquería de medio punto con dovelas de granito y que dio nombre a la mezquita del Cristo de la Luz. Valmardón significa puerta cegada; llegamos así a la joya de la corona:

LA MEZQUITA DEL CRISTO DE LA LUZ
Joya de la arquitectura califal, pequeña copia en Toledo del sabio hacer musulmán en Córdoba allá por el año 1000. Está en un estado que amenaza ruina por lo que la están restaurando y no hemos podido ver en su integridad los 27 volúmenes que la conforman con sus nueve cupulillas nervadas con dibujos desiguales y unos arquitos breves sobre columnitas de mármol (lo que yo llamo un cubo de Kubrick arquitectónico, más alta la central rematada en cúpula). Todo sostenido sobre cuatro columnas visigodas con sus capiteles toscos –una de ellas es recomposición- pero que sorprenden por su imposta en cruz que posibilita el apoyo de cuatro arcos de herradura (a las otras columnas y a los pilares del muro). Grácil y enigmática, atesora los secretos del ladrillo del arte musulmán. Su fachada con tres puertas (más alta la central) con arcos de herradura. Por encima y sobre unas impostas que surgen del muro arranca un friso amplio con 6 arcos de herradura entrelazados y por encima dos rectángulos (el exterior adornado con ladrillos en esquinilla o dientes de sierra y el interior con una composición de calados romboidales). Una inscripción cúfica árabe sobrevuela este motivo con una leyenda sobre constructor y mecenas de dicha mezquita: ”Bismala (en el nombre de Alah) Ahmad ibn Hadidi, noble taifa toledano, hizo alzar esta mezquita bajo la dirección de Musà ibn’Ali, arquitecto..” Una elegante hilera de canes sostiene un tejado árabe a cuatro aguas. La fachada lateral que da al patio tiene sus tres correspondientes puertas con arcos de medio punto rebajados y con alfil que cobijan a otros tres arcos de herradura sustentados sobre pilares de ladrillo. Por encima un friso de 6 arcos de herradura con las dovelas pintadas al estilo de la mezquita de Córdoba, con arcos sobrepuestos trilobulados. Friso de ladrillo en esquinilla, canes y tejado. Un ábside doble de dos cuerpos presenta el inferior con arcos semicirculares trasdosados y el superior con arcos de herradura trasdosados por arcos de 11 lóbulos. El interior del ábside deja ver algunas pinturas románicas antiguas y muy deterioradas por la humedad. La parte débil del edificio es su cimentación que están reforzando para que no se abran sus muros ni se balancee su estructura. El jardín está actualmente desmontado y queda solo y desvirtuado el pozo de su flanco lateral. Esperemos que esté pronto rehabilitado para poder admirarlo en su sencilla complejidad.

Una leyenda en la pared reza: “Los ojos de Alfonso VI pudieron contemplar, tras la grieta de un muro, cómo la luz eterna de un candil iluminaba un crucifijo”. A las puertas de la mezquita una piedra blanca y antigua mantiene la leyenda del caballo del Cid que se arrodilló allí mismo al entrar el ejército real en 1085 hasta descubrir la iglesia que estaba tapiada. Anteriormente existió una iglesia visigoda con Atanagildo. La iglesia fue donada a la orden de S.Juan del Hospital con la advocación de la Santa Cruz y de ahí por corrupción de la Luz.


Tras tan breve y sustanciosa joya, desandamos el camino hasta la puerta de Alfonso VI.
Subimos por las escaleras mecánicas. Una vez arriba dejamos Diputación a la izquierda y doblamos a la derecha por la calle Real en dirección a la Puerta del Cambrón. Vemos la fachada de S. José, convento carmelita donde residió Sta Teresa con su letradillo, monja que reposa de cuerpo incorrupto en una urna de cristal junto al altar. Nadie pidió entrar a verla. Dejamos la Puerta del Cambrón a nuestra izquierda y nos dirigimos a S.Juan de los Reyes; dejamos los exteriores para la vuelta y nos adentramos en el interior: una hornacina con un esqueleto esperando la resurrección nos inquieta desde el dintel de la puerta de entrada al claustro. Visitamos primero la iglesia gótico-isabelina con sus calados, burbujas, esculturas sobre pedestal y con doselete, las iniciales de los Reyes por todos lados, con sus escudos, el yugo y las flechas y las dos soberbias tribunas de los reyes en alto a izquierda y derecha del crucero. Contemplamos la tabla gótica del retablo con un calvario y escenas de la vida de Cristo, su cúpula sobre pechinas y el cimborrio con linterna. Las ventanas del cimborrio fueron selladas en tiempos pasados por seguridad. Todo el conjunto tiene una forma de túmulo o catafalco con los pináculos semejando cirios. En el resto de la iglesia, varias capillas de valor, el Cristo de la buena muerte a los pies; el coro y la estatua de su clave (posiblemente del arquitecto Juan Guas). La admiración no para cuando pasamos por la puerta que comunica con el claustro: ya en este, arcos conopiales, esculturas casi del natural sobre peana y con doselete, motivos vegetales, crestería gótica, bóvedas de crucería con motivos en la clave (los nervios no se juntan en el centro), Y el artesonado (riquísimo y bellísimo el del claustro alto). Pero hemos de continuar pues tenemos dos horas por delante para poder admirar otros monumentos artísticos que cerrarán sobre las 18:30.

Información sobre San Juan de los Reyes: os remito a esta bella página con toda la información e imágenes del monasterio; tiene 10 páginas. Id pasándolas todas pinchando en los números de la parte inferior.

PÁGINA DEL MONASTERIO DE SAN JUAN DE LOS REYES

Ya en la calle de Reyes Católicos un coche se subió a la acera y estuvo a punto de atropellar a Elvira, pero sólo sufrió un golpe en el codo cuyo dolor remitió a lo largo de la tarde. Menos mal.
Entramos en la sinagoga de Santa María la Blanca: las explicaciones de la misma las encontraréis a continuación, pero recordad sus cinco naves (más alta la del centro y descendiendo en altura las laterales) sobre columnas octogonales revestidas de blanco estuco; sus capiteles con motivos espirales o piñas; los adornos geométricos que había entre estos motivos eran todos diferentes. En las galerías altas un friso de finísimo encaje (más ancho el de la nave central) deja ver a intervalos unas veneras (más en relieve las de la nave central) y por encima otra galería de arcos ciegos sobre delicadas columnitas). En el muro de los pies, unas celosías que junto con los ósculos redondos de todo su contorno dejan pasar la luz. En su cabecera, un ábside con pinturas románicas en mal estado y en restauración nos hablan de su conversión de sinagoga judía en templo cristiano azuzados los toledanos de entonces por las predicaciones contra los judíos del supuesto santo Vicente Ferrer. Recordad cómo os sorprendió en la cúpula el paso de un espacio rectangular mediante pechinas a otro octogonal y de este al circular en la cúpula de la cabecera. A la salida de la sinagoga vimos excavada en el suelo un área con galerías para mantener aireada la planta de la sinagoga para evitar los problemas de humedad que vimos se cebaba con las pinturas al fresco de la cabecera.
Información completa sobre esta bella sinagoga la tenéis en el siguiente enlace en cuyas fotos reconoceréis los motivos más importantes de la misma.

FOTOS DE LA SINAGOGA DE SANTA MARÍA LA BLANCA

No fue menester apresurar el paso; nos detuvimos los suficiente en la sinagoga como ya habíamos hecho en San Juan para poder contemplarla a gusto; pero como queríamos admirar el cuadro de “el entierro del Conde de Orgaz” de El Greco, salimos de la sinagoga y nos dirigimos a la iglesia de Santo Tomé, en una de cuyas capillas está. Nuestro grupo estuvimos prácticamente solos ante el impresionante cuadro. Recordamos los puntos más interesantes que destacamos:

** Cuenta la historia del enterramiento de este caballero a quien asisten San Agustín y San Esteban. Sus riquísimas vestiduras hacen de puntos de luz para la parte baja del cuadro (la que representa la escena terrenal). En la dalmática de S.Esteban está representado el cuadro de su martirio. Entre el séquito de personajes están los retratos del propio Greco con barba rubia, de Covarrubias (un amigo suyo, retratado entre los cuadros que expusieron aquí en Valencia), el mismo personaje que posó para el cuadro del “caballero de la mano en el pecho”, el cura de la iglesia de Sto Tomé que le encargó el cuadro al Greco, caballeros de su época y su hijo con un billete en su bolsillo que pone el año de su nacimiento (por eso pensamos que el niño es el hijo del Greco y no el de Felipe II). Hay un gesto contenido y una actitud reverente entre los asistentes, grupo que se completa con tres frailes a la izquierda, y los portahachas (hacha = cirio). Los cirios mortecinos no son puntos de luz para iluminar el cuadro. Interesante escorzo del caballero exangüe.
** El sacristán con roquete transparente levanta su mirada hacia el cielo. Es el único punto de contacto entre los dos mundos que se están representando, el terreno y el celestial sirviendo así de enlace entre ambos. Hay un elemento neutro que también se ingiere en el mundo superior: la alta cruz procesional que sostiene el cura.
**El estudio de las manos: parecen un vuelo de aves, desde la mano izquierda del hijo del Greco que sostiene un hacha, pasando por su mano derecha que señala la escena del entierro, la mano del fraile dominico, las dos manos del caballero de la mano en el pecho, las de otro caballero y las dos del sacristán... hay un vuelo en espiral que recorre el cuadro de izquierda a derecha dando la sensación de un reposado movimiento ante una escena tan hierática.
**Hay personajes sin representar por completo; solo aparece alguna parte y el resto se sale del cuadro, pudiéramos decir.
**Dos de los caballeros son miembros de la orden de Santiago (cruces rojas) ; su separación discreta da equilibrio al juego de luces.
**Juego de luces claros/oscuros: contraste entre los trajes negros de los caballeros y sus golas de encaje blancas y el pálido de sus caras y calvas.


**En el mundo supraterrenal se cuenta la historia del recibimiento del alma del difunto en forma de pequeño infante que sostiene un arcángel en sus brazos elevándolo para que, con la intercesión de la Virgen y de S.Juan Bautista, sea acogido en el seno celestial, pues con su mano derecha señala a S.Pedro que abra sus puertas (él lleva el manojo de llaves del cielo).
**Contemplan la escena en el lado izquierdo: David con su arpa, Noé con el arca, Moisés con las tablas de la ley. Cabezas de querubines y ángeles juguetones recorren el punto de unión de ambos mundos.
**Detrás de S.Juan Bautista están San Pablo con su espada. A sus espaldas, una corte celestial entre los que figura Felipe II, pues El Greco quería congraciarse con él, pues a pesar del fracaso de su pintura “el martirio de San Mauricio”, sigue teniendo aspiraciones a convertirse en pintor real.
**En este cuadro El Greco maneja por igual las proporciones ajustadas de los personajes (la escena terrenal) y la desproporción manierista de algunos personajes de la escena celestial; por lo que esta técnica la aplicaba a voluntad y no como fruto de una enfermedad de la vista.


Abandonamos la capilla de Santo Tomé casi absortos por la técnica y estructura de la historia que acabábamos de contemplar. En la calle nos restregamos los ojos para que estos se acostumbraran de nuevo a la realidades cotidianas. Miramos a nuestra izquierda, pero no pudimos ver la fachada del palacio de los Condes de Fuensalida, sede del gobierno de la Comunidad, por estar en restauración y cubierto por un enorme lienzo.

Salíamos justo con la hora cumplida para el cierre por lo que no pudimos visitar la otra sinagoga, la del Tránsito. Se os queda pendiente para otra visita a Toledo.
Por ahí, por todo ese barrio que habíamos transitado vivieron mayoritariamente los judíos hasta la expulsión por los Reyes Católicos; se dedicaban a la recolecta de impuestos, por lo que cobraban una comisión. Así algunos se enriquecieron y se hicieron banqueros de su tiempo (prestando a interés) y algunos llegaron a desempeñar altos cargos como Leví que fue tesorero con el rey Pedro El Cruel y benefactor de las sinagogas.
Podéis recordar aquí la leyenda de “La cueva de la mora” o la del “pozo amargo”, variantes de judías enamoradas de cristianos.


LA CUEVA DE LA MORA:
Cuentan que una vez en cierto lugar de Castilla, en la época de la Reconquista, existió una ostentosa vivienda de un árabe famoso por sus riquezas, y también por tener a una hija de gran belleza y discreción, a quien ninguno de sus pretendientes moros había logrado conquistar.
Un día llegó hasta allí un caballero cristiano que se enamoró perdidamente de la joven doncella y fue correspondido por ella con la misma pasión. Secretamente se veían todos los días y se prometían amor eterno, pero aquella situación se fue haciendo cada día más difícil para la doncella mora por las diferencias de raza y religión que les separaban. La familia de ella cada vez estaba más en contra debido a los odios que existían entre árabes y cristianos que cada vez aumentaban más por las guerras en Castilla. Por tal motivo le prohibieron a la joven que continuase sus relaciones con el caballero castellano. Secuestrada la doncella en la casa de sus padres, no pudo nunca más ver de nuevo a su amante, y éste, desesperado ante tal situación, marchó a la guerra contra los moros, abandonando para siempre aquellos lugares.
En vano esperó la muchacha su regreso, y nunca recibía noticia alguna de su suerte. Nunca pudo saber si su desesperación le había impulsado a buscar la muerte en el combate, o si la habría olvidado por otra mujer. Pero ella nunca dejó de mantenerse firme en sus sentimientos y continuó esperando año tras año su regreso.
Para corregir tal actitud, su padre ordenó casarla varias veces con jóvenes de su misma religión, pero ella los rechazaba aún en contra de la voluntad familiar. Un día su padre, cansado de tantas afrentas, decidió castigarla para ver si podía domar sus sentimientos, pero no sabía que los sentimientos sinceros nunca pueden ser cambiados. Ordenó que la encerraran en una cueva de aquellos parajes, creyendo que así vencería su obstinación. Pero todo era inútil, ella aceptaba el castigo con humildad y resignación, se dejó encerrar y siguió en ella llorando la pérdida de su amado con la esperanza siempre viva de su regreso.
Dice la leyenda que allí pasó unos cuantos años y que por fin murió de pena, en la gruta que desde entonces se conoce como la cueva de la Mora.
Cuentan también que su alma, siempre esperanzada, vaga todavía por allí, aguardando la vuelta del caballero cristiano, y que todos los años en el mismo día de su partida, el espíritu de la joven se libera unas horas de su cautiverio y sube hasta la colina para otear el horizonte por donde espera ver regresar a su amado, algunos afirman que una figura muy blanca y muy bella se deja ver en las noches oscuras, otros dicen que es simplemente un rayo de luna...

Un enlace con la leyenda de EL POZO AMARGO e ilustraciones tenéis aquí:
http://leodegundia.blogspot.com/2007/03/leyenda-toledana.html

De vuelta nos metimos en el museo Victorio Macho edificado sobre una inmensa roca anclada en la ladera del río Tajo y llamada Roca Tarpeya. El embrujo de las vistas sobre el tortuoso Tajo y sobre los cigarrales de enfrente hizo a algunos perder el sentido de la realidad y se lanzaron a beber agua de una fuente no potable. ¿Se debería a eso los ardores estomacales de los días siguientes? No pudimos entrar porque era hora de cierre. Las impresionantes esculturas de su madre sedente y de su hermano religioso yaciente se quedarán para la vuelta cualquier otro día no muy lejano. Y yo me ahorré el euro y medio, único óbolo hasta el momento, que os prometí devolver en caso de que el espacio os decepcionara. Pero aquí tenéis de nuevo un enlace a ambas esculturas y a datos del escultor:

http://www.oronoz.com/leefoto.php?referencia=%2042581&usuario=
http://www.revistaiberica.com/museos/museovictoriomacho.htm
http://www.oronoz.com/leefoto.php?referencia=%2042579&usuario=
¿Quién era Victorio Macho?
http://www.esculturaurbana.com/paginas/mach.htm
¿Recordáis que Victorio Macho fue uno de los intelectuales pro-republicanos que asistieron en Valencia en la Casa de la Cultura de la calle de la Paz al congreso del que fue portavoz el poeta Antonio Machado?. Con la impronta en vuestras retinas de las esculturas que os habrán proporcionado dichos enlaces nos alejamos de Roca Tarpeya en dirección a la Puerta del Cambrón, para bajar al puente de San Martín. Algunos pies ya iban proclamando un cansancio incipiente. Nos paramos ante la fachada ya cerrada del monasterio de San Juan para explicar lo relativo a las cadenas de sus fachadas, a la portada del convento con la cruz enigmática sin Cristo y un pelícano en el tope de su palo mayor; vimos de soslayo el palacio de la Cava y sin más preámbulos que algunas fotos al socaire de su amplia explanada bajamos hasta el recinto del puente de piedra con dos torreones a la entrada y salida de la ciudad. No teníamos vista hacia occidente porque nos la hurtaba un inmenso lienzo que cubría la restauración de su flanco y nos imposibilitaba ver desde allí, mirador privilegiado, el torreón de la Cava, pero sí sus cinco vanos de diferente amplitud y su historia que ahora os consigno:

Puente medieval situado en la zona Oeste de la ciudad de
Toledo desde el que se contempla una vista magnífica de la ciudad. Fue construido a cargo del arzobispo don Pedro Tenorio en el siglo XIV, quien dispuso la traza definitiva de cinco arcos y dos torreones hexagonales almenados en ambos extremos (una inscripción sobre una lápida en el torreón de salida hace referencia a esta obra). Durante el reinado de Carlos II de España se reformó, ensánchadose sus accesos y, un siglo más tarde, se pavimentó. De ambas reformas queda una inscripción en el muro interior del torreón de entrada, con el escudo imperial flanqueado por dos reyes sedentes. Hay una leyenda que habla de la construcción del mismo y de cómo lo destruyó la mujer del constructor porque no se tendría en pie y para volver a levantarlo más seguro. Consultad la “Leyenda de la mujer del alarife” por ejemplo aquí: http://www.toledoaldia.com/puente_san_martin_toledo.htm
Aquí tenéis enlaces a las vistas del mismo:
http://www.toledoaldia.com/nuevoproyecto/Fotos_PteSanMartin.htm
http://www.mitoledo.com/Galeria/SanMartin/

Volvimos, no sin el pesar de tener que subir la enésima cuesta, hasta la Puerta del Cambrón que también luce el escudo bicéfalo de la ciudad en ambos lados de la puerta. Amenazaba lluvia y no pudimos acercarnos al torreón de la Cava, de manufactura árabe, bien conservado. Se trata de un puente de barcas con tres alturas según el caudal del cauce del río. La leyenda de la Cava conviene refrescarla. Aquí os la relato:

El conde Don Julián, con alto cargo en el norte africano, había enviado a su hija Florinda a la corte toledana en la que sin duda podría encontrar mejores partidos y una más refinada educación, La hermosa doncella acostumbraba a bañarse al píe de aquel puente de barcas, que entonces había en los parejos del actual puente de San Martín, y del que aún se conserva una parte de su cordón defensivo y uno de los torreones de enganche. Un buen día, Don Rodrigo descubrió el apetitoso cuerpo de Florinda y, como hombre que acostumbra a alcanzar todo lo que apetece o interesa, se dispuso a degustarlo al precio que fuera... Conseguido el festín, la joven recibiría el sobrenombre de La Cava, que traducido del árabe significa prostituta. Honor mancillado que requería una justa venganza al más puro estilo de la legislación goda; he ahí las razones que asistieron a la defección de Don Julián. ...Continua la leyenda con una segunda parte más tenebrosa. Florinda bajaba al río a diario a llorar sus "vergüenzas", penitencia que no interrumpió hasta caer muerta de dolor en aquel mismo lugar. Poco después los vecinos comenzaron a ver dos fantasmales espectros que aparecían en lo alto del torreón, figuras difuminadas de hombre y mujer que permanecían toda la noche con la vista clavada el uno en el otro Esta escena se sucedía de tiempo en tiempo y siempre coincidía con terribles tormentas y riadas que arruinaban les cosechas de los pobres colonos ribereños quienes guiados por su fe acudieron a un santo ermitaño de los cerros cercanos a pedirle se pusiera en oración y rogase a Dios el fin de tan siniestras apariciones. Cuando el viejo ermitaño se dispuso a orar, la misma Florinda se le apareció para rogarle, también ella, intercediera con sus rezos en favor de su alma arrepentida. Y el milagro se produjo; los despojos de Florinda, cuyo cuerpo había quedado abandonado en el torreón desde su fallecimiento, se recompusieron con la misma hermosura de su juventud y, ante las maravilladas miradas de los fieles toledanos, aquel atractivo cuerpo avanzó pacíficamente hasta sumergirse en las aguas del río. Desde entonces nadie ha vuelto a ver fantasmas por allí. Florinda había sido perdonada. Don Rodrigo murió o en la batalla del Guadalete, la que abrió a los musulmanes las puertas de España, o algo mas tarde, en cualquiera de las subsiguientes refriegas más al interior. No se sabe con el rigor que requiere la historia.

En cuanto a la Puerta del Cambrón, la palabra viene de cambronera, un arbusto espinoso muy común por la zona y que abundaba en los alrededores de dicha puerta, de ahí su nombre.

HistoriaLa puerta del Cambrón es una de las más antiguas de la ciudad, pues posiblemente ya existía durante la dominación visigoda. De los musulmanes sólo conserva su estructura. En el siglo XV era denominada como puerta de los Judíos por situarse junto al barrio hebreo. Entre los años 1571 y 1573, por orden del corregidor Gutiérrez Tello, fue reedificada casi por completo, y allanado el camino de acceso. Los cambios posteriores fueron insignificantes, conservándose todavía las antiguas hojas de la puerta, chapadas de hierro. En 1936 sufrió algunos deterioros con motivo de un incendio durante la contienda civil, pero los daños fueron posteriormente restaurados. ArteLa puerta consta de dos fachadas. Tanto la interior, situada frente al monasterio de San Juan de los Reyes, como la exterior, que da a la Vega, están rematadas con dos torreones laterales. La fachada interior está estructurada en tres cuerpos. En el inferior se sitúa el vano de la puerta, enmarcado por un arco de medio punto entre dos columnas dóricas. En el cuerpo central junto con los cuatro vanos destinados a ventanas, coronados los dos inferiores con frontones partidos, sobresale el escudo real situado sobre una urna que contiene una talla de la imagen de Santa Leocadia, separada del escudo por la inscripción que hace referencia a la fecha de la construcción de la puerta. En la fachada exterior, sobre la puerta de acceso, se situaba la vivienda del alcaide y de los encargados de recaudar los derechos municipales. Dos grandes arcos, a manera de balcones, flanqueados con dos ventanas, estructuran este cuerpo central en cuya parte superior está esculpido el escudo municipal (águila bicéfala entre medias de dos reyes en posición mayestática), coronado por un frontón partido. Las cuatro torres, culminadas con chapiteles de pizarra, están unidas entre sí por un almenado de ladrillo, salvo en la fachada exterior.

Bajamos por el paseo de Recaredo con alguna que otra gota repiqueteando en nuestras cabezas. Bajada suave por una anchurosa acera. Aquello se convierte los fines de semana en zona de botellón “o tempora, o mora”. Fuimos contemplando las murallas y torreones que circundan la ciudad antigua. Por encima las pandas de los conventos y edificios civiles (San José, El Nuncio, Diputación) y las espadañas de algunas iglesias... hasta que nos plantamos en el arranque de las escaleras mecánicas. Allí el autobús nos recogió para iniciar la ronda de circunvalación a Toledo. Por momentos llovía con fuerza y en algún receso pudimos descender para contemplar la inacabable panorámica de una ciudad que llega al alma o que “ya estaba en el fondo de ella” en palabras de Machado. Allí el Alcázar, la torre de la catedral, la cúpula de Jorge Theotocópuli, el hijo del Greco, San Marcos, las altas torres de la iglesia de S.Ildefonso y su inmensa cúpula rivalizando con San Román, con San Marcos, la catedral y el mismo Alcázar. Allá la antigua iglesia que es hoy sede de las cortes. Por encima de los tejados de un Toledo en la mano asoman tímida u orgullosamente las decenas de torres mudéjares; estrechas, anchas, con un vano, con dos, con tres en el cuerpo de campanas. Todas cortadas por un patrón parecido: cuerpos de mampostería entre verdugadas de ladrillos; arcos ciegos de herradura trasdosados por otros polilobulados, casi todos ellos antiguos alminares que aún conservan sus mechinales no tapados. Pequeño esfuerzo nos requiere poder aún oír a los almuédanos con su voz sisona requerir al rezo a la población mahometana. Aquí a esta parte del río, la ermita del Valle, el tañido casamentero de cuya campana decide el futuro de las púberes de la ciudad el día de romería. El río tortuoso rebana los cantiles de las laderas para hacerle una curva meridional a Toledo. El agua se amansa o se precipita según los tramos del río. Azota la lluvia los ventanales del coche. Con paraguas algunos atrevidos se aventuran al mirador con leyenda sobre superficie chapada de hierro. Y sigue el repaso de monumentos: San Román, San Nicolás, San Andrés, San Miguel el Alto junto al Alcázar, San Sebastián y sus carreras (una quebrada ronda interior). El caserón grande del Seminario mayor. Las calles retorcidas y tortuosas bajan radiales desde los costados de la catedral hasta casi despeñarse en el río. La crestería gótica de San Juan de los Reyes casi oculta en la revuelta del río sugiere el catafalco con pináculos-cirios que habría de haber albergado los cuerpos rotos de los reyes que inventaron España de no haberse interpuesto Granada. Y por encima en el cielo, la amenaza de las nubes cenicientas que dieron fondo a tantos cuadros del Greco. Pero, sobre todo, atraen la atención los arbotantes catedralicios y su robusta torre que convierte su piedra onerosa en nube volátil en las tres coronas de su cúspide, etérea casi como el aire con el que aspira a hacerse nube y cielo.
Llegamos exhaustos, pero exultantes al hotel donde, tras una ducha reparadora, tomamos una cena reposada y con abundancia de anécdotas.

RONDA DE TOLEDO
Fotos:
http://www.toledoaldia.com/presentacion.htm En este enlace encontraréis otra información interesante de Toledo (catedral, San Juan de los Reyes, etc..) y, sobre todo, un mapa callejero de Toledo

Tras la cena, algunos arriesgados me pidieron una salida nocturna, así que tras pasar la fuente de Cabrahigos, remontar la empinada cuesta que acaba en la Puerta Nueva de Bisagra sin dejar de comentar la antigüedad de las piedras sillares de las murallas, combatidas por la humedad, pasamos junto a Santiago del Arrabal, la Virgen de la Estrella, la Puerta del Sol –siempre impresionante, incluso bajo la luna- Por algo la silueta de los dos astros pende del tímpano de su cara exterior.

Historia: La Puerta del Sol era el principal acceso a la medina islámica desde el arrabal norte de la ciudad. Se la menciona por primera vez en el año 1216 aunque conserva pocos restos de su pasado islámico dado que fue reedificada por orden del arzobispo Pedro Tenorio (1375-1399) siguiendo las características arquitectónicas del mudéjar toledano. Hasta el siglo XVIII no empezó a ser conocida como puerta del Sol, haciendo referencia a uno de sus elementos decorativos. En 1785 pierde su función principal al construirse un muro paralelo al del recinto tradicional que permitió desviar el tráfico que se dirigía a Zocodover por el exterior de esa puerta. ArteLa puerta está estructurada en dos cuerpos coronados por merlones en donde se sitúa la azotea y una estancia a las que se accede por una estrecha escalera. Su defensa se basa en la existencia de buhardas, rastrillos y varios matacanes, además de la puerta. La portada, a imitación de otras cordobesas, incluye sobre un arco de herradura una composición relativa a la imposición de la casulla a San Ildefonso dentro de un medallón de mármol, enmarcado por un arco de herradura apuntado. Este elemento decorativo fue colocado en torno al año 1575, siendo corregidor de la ciudad Gutiérrez de Tello. Por encima se sitúa una arquería ciega de arcos de herradura entrecruzados, y en su parte superior ella otra arquería de arcos polilobulados también entrecruzados.

Llegamos a Zocodover remansándonos un poco. Pasamos por el Arco de la Sangre que nos evoca costumbres ancestrales de la ciudad y, sobre todo, novelas cervantinas. Bajamos sus escaleras donde algunos turistas despistados se hacen fotos con un bronce del escritor manco, puesto hace dos o tres años para despistar de los verdaderos hitos de la ciudad (tan escasos y ocultos; es ironía). Seguimos calle abajo. A la izquierda queda el Hospital de Santa Cruz que habíamos de visitar al día siguiente. Izquierda, derecha y estamos frente al convento de la Concepción –últimamente siempre cerrado- La figura inquietante de Beatriz de Silva se interpone arrogante frente a su fachada. ¿Qué pudo impulsar a esta envidiable mujer a renunciar un día inesperadamente a las pompas de su belleza y juventud para encerrarse entre los cuatro muros adonde no llegase la maledicencia? Más abajo estaba el desaparecido convento del Carmen donde se dice estuvo prisionero San Juan de la Cruz por envidia de sus adversarios y anatematizadores inquisitoriales. De allí se escapó descolgándose por sus murallas (un alto muro que rompía contra los roquedales que rodea el Tajo) y no se despeñó. Debió de ser un buen elemento este san Juan. Bajamos un empinado tramo de escaleras y acabamos en la Puerta de Alcántara, una salida en codo de la ciudad –muy árabe ella- y el Puente de Alcántara del que os expongo la siguiente información:

El Puente de Alcántara formaba parte del recinto defensivo de la ciudad de Toledo. De origen presumiblemente romano, se cita ya en el año 788 y se construye como confluencia de caminos que buscan el paso hacia la ciudad desde el este, atravesando el río Tajo.Fue reconstruido bajo el mandato de Almanzor y, según su inscripción, fue acabado en el 997 por Alef, hijo alcaide de Toledo. De la época sólo se conserva el espolón del lado contrario a la ciudad, de mampostería, que aún tiene englobados mármoles decorativos visigodos. Posteriormente fue reformado en varias ocasiones, siendo la más importante en época de Alfonso X, en la que se construye la torre mudéjar del extremo occidental, que después modificarán los Reyes Católicos en 1484. En este lado oeste, el puente posee una puerta fortificada, almenada en su base y coronamiento, constituida por un arco de medio punto en el que está incluido otro de herradura, y decorada con la estatua de San Ildefonso y el escudo de los Reyes Católicos.En el lado este conserva la
Puerta de Alcántara, de origen árabe, que data aproximadamente del siglo X, con importantes intervenciones de época cristiana.El puente se asienta sobre dos arcos de medio punto, más grande el central, bajo los que discurre el río Tajo.

Una foto ante la fuente cercana al hotel, no lejos de la de Cabrahigos con la leyenda del soldado y la toledana resonando en nuestras cabezas. Ya tarde llegamos al hotel, adormecidos los pies, a tomarnos el descanso que nos repusiera para la marcha del día siguiente.


DÍA 12 DE JUNIO DE 2008

Servicio de despertador del hotel a las 07:15; desayuno tipo buffet a las 7:45. Salimos del hotel en el autobús en dirección a la Puerta de Bisagra antigua (=de Alfonso VI). El autobús se marcha y hasta las 18:30 de la tarde no lo volveremos a coger para llevarnos al cigarral, así que aprovechó el chófer para arreglar los desajustes de la puerta delantera derecha.
Subimos por las escaleras mecánicas (algunos se proveyeron de mapas de la oficina de información y turismo que hay en el arranque de dichas escaleras) y aparecimos en la explanada de Diputación; remontamos la calle de Santa Leocadia y nos detenemos ante la Casa del Maestro. La habitó Victorio Macho mientras le construían su casa-taller en la Roca Tarpeya. Al echar un vistazo a su patio toledano típico vimos a su dueño regando las plantas quien nos autorizó a pasar: patio con cuatro columnas en los ángulos sobre el que se sostiene el pórtico y escalera de acceso al piso superior. Azulejería en sus zócalos, diversos objetos de cerámica de Talavera (tonos predomionantes azules) y de Puente del Arzobispo (en tonos más verdosos). Nos quedamos impresionados por la belleza del recinto y por la amabilidad de su actual dueño, un maestro jubilado, que nos dejó fotografiar y preguntar cuanto quisiéramos.
Terminabdo de remontar la calle estamos ante la torre y puerta de la iglesia de Santa Leocadia, patrona de Toledo (arco de herradura trasdosado por arco polilobulado). Al lado de la torre la Plaza de Santo Domingo; el convento estaba aún cerrado; miramos los bardales de la antigua casa de Bécquer por los que sobresale el laurel que él mismo plantó. Proseguimos por las sombreadas y silenciosas calles de Sto Domingo (donde está el solar de lo que fue casa de Gracilaso) y la calle de Garcilaso de la Vega que aboca a la Plaza de Padilla (su palacio es hoy recinto universitario). El museo de San Román no abre hasta algo más tarde, por lo que tras admirar y fotografiar el pórtico de la iglesia de S. Clemente (plateresco) y bajar por la calle de S.Clemente (en la película “Tristana” de Buñuel tiene aquí lugar la escena del perro rabioso y el paseo del brazo de Lola Gaos y Catherine Deneuve). Bordeamos la manzana y pasamos por delante de la entrada al convento de S.Clemente, de lo que fue casa de veraneo del Greco “El Armiño” –referencia a su cuadro “la dama del armiño”, posible Jerónima de las Cuevas, madre de su hijo- Pasamos por el cobertizo de San Pedro entramos en la universidad (antiguo convento de San Pedro Mártir). Lo primero que visitamos es el claustro renacentista del Silencio, el más antiguo y de gran exquisitez; pasamos a continuación a la iglesia: con el panteón de Gracilaso y su padre. En los flancos del ábside dos hornacinas con sendas parejas de estatuas en actitud orante; la del lado del evangelio parece que inspiró la leyenda de Bécquer “el beso”. Bella y prestante reja del altar mayor, capillas, etc... Pasamos al claustro del Real, donde sobre un tablado Carmen Uscola se lanzó a recitar unas líneas de una rima de Bécquer mientras las golondrinas rozaban los aleros de su tejado.

De las primitivas edificaciones del convento restan el Claustro del Tesoro, que fue engullido por el edificio conventual en su proceso de crecimiento, y la torre mudéjar, del tipo de la vecina de San Román y, por tanto, de principios del siglo XV. Estas torres están inspiradas en los alminares de las mezquitas musulmanas y su modelo tipológico es un basamento de piedra, un cuerpo de mampostería encintada con ladrillos en los ángulos y un cuerpo de remate con dos o tres vanos de perfiles árabes para las campanas.La parte más noble del vasto edificio es el Patio de los Generales, edificado en el estilo de Alonso de Covarruvias por Hernán González de Lara a mediados del siglo XVI.La actual iglesia conventual fue iniciada en 1605 bajo trazas de Nicolás de Vergara el Mozo, quien se había encargado de edificar la sacristía desde 1587. El templo se desenvuelve en un lenguaje post-herreriano próximo al del
Hospital de Tavera. A partir de 1607, tras la defunción del tracista, será Juan Bautista Monegro quien se encargue de la construcción. La obra finalizó al levantarse su portada, rematada con escudos reales y de la orden de predicadores; responde a un esquema retablístico de tipo clasicista, muy influido por lo escurialense. Tres esculturas de Jaques del Rey dominan esta portada: San Pedro Mártir, el titular de la casa, y la Fe y la Caridad en diálogo. En el interior del templo destacan el Retablo Mayor y la sillería del coro, ambos con trazas de Monegro y talla de Giraldo de Merlo. La pintura del retablo corrió a cargo de Juan Bautista Maíno, profeso en esta casa. Sus excepcionales representaciones de las Cuatro Pascuas –Natividad, Epifanía, Resurrección y Pentecostés–, así como los santos Juanes de los entrepaños del banco, pertenecen hoy al Museo del Prado, aunque sí se conserva suya la Gloria pintada al fresco en el sotocoro. Hasta el convento se trajeron, tras la desamortización de Mendizábal, una serie de retablos y monumentos fúnebres que pasaron a formar parte del museo provincial y panteón de toledanos ilustres aquí instalado. El más antiguo de los sepulcros es el de María de Horozco, “la Malograda”, de estilo gótico toledano de finales del siglo XIV. Ambos lados de crucero están ocupados por los monumentos clasicistas de dos de los condes de Fuensalida, mientras que los condes de Mélito, descendientes en línea directa del cardenal Pedro González de Mendoza, descansan en un nicho plateresco de la nave del evangelio.No deben pasarse por alto los más sencillos, pero con importantes esculturas pétreas en actitud orante, del inquisidor Pedro Soto Cameno –atribuido a Juan Bautista Monegro– y, sobre todo, del poeta toledano Garcilaso de la Vega.

Por último visitamos el claustro del convento de Madre de Dios, recientemente anexionado a la universidad y donde había un acto oficial con presencia de la televisión que nos cogió en la foto de grupo. Al dar la vuelta a la manzana vimos la fachada de dicho convento, mudéjar con elementos cerámicos –poco común en Toledo- bien conservada por haber estado cubierta por un revoco de yeso. Nos asomamos a la barroca y orgullosa fachada de la iglesia de los jesuitas (San Ildefonso) y nos asomamos al interior con ilusión óptica de su cabecera plana pero que da sensación de curva. Volvemos por delante de la fachada renacentista de S.Pedro Mártir con las tres virtudes teologales. Enfrente la placita en que campea el monumento a Gracilaso de la Vega. Ahora sí está abierto San Román y lo visitamos, pero no podemos subir a la torre por estar en restauración.

La iglesia mudéjar de San Román fue consagrada en 1221 por el arzobispo Rodrigo Ximénez de Rada. La construcción debía estar decorada con una pintura mural rica y compleja, pero en el siglo XVI fue recubierta y tuvo que ser a principios de los años 40 cuando se descubrieron. Por todo ello, han desaparecido importantes zonas de la decoración, entre ellas, el ábside, lo que dificulta la comprensión del programa iconográfico llevado a cabo.La zona mejor conservada corresponde a la nave del lado de la Epístola; en ella, el muro se abre mediante un arco de herradura a la capilla absidal.La pintura se divide en dos zonas por una banda con inscripciones. La superior, se estructura en tres arcos rebajados que sirven de escenario para la representación de los evangelistas, como figuras aladas sentadas en atriles.En la zona inferior, encontramos figuras bendicientes situadas de pie que pueden ser obispos, ya que distinguimos báculos y mitras.Ya en el intradós del arco, vemos a San Esteban y San Lorenzo, vistiendo dalmática de ornamentación geométrica, con un libro cerrado y la tonsura propia del clero.En el muro meridional de la iglesia, se conserva en muy buen estado la representación de la resurrección de los muertos, en la que tres ángeles tocan trompetas mientras una veintena de sepulcros se abren para dejar ver a los resucitados (hombres, mujeres, reyes y clérigos) que abren las losas. El muro occidental de esta nave de la Epístola presenta decoración pictórica en mejor estado. De las escenas relativas al Génesis, queda un fragmento en el que aparece Eva junto al árbol del Paraíso y, al otro lado, Dios Padre imberbe y con nimbo crucífero que inquiere la acción de los primeros hombres. Aún se puede ver la inscripción en la que se lee EDEM.De la nave central, que debía ser el eje principal de la iconografía, no se conserva más que la decoración del muro occidental. En tres registros nos encontraremos; en la parte superior ángeles trompeteros y los profetas Isaías y Jeremías y, en la parte central, aunque con dudas acerca de la identificación de los personajes, una representación de la Jerusalén Celestial.La decoración se completaba con las pinturas de las arquerías, localizadas en las enjutas y sofitos. Allí podremos observar, aunque algunas en mal estado, representaciones de profetas, con las filacterias en las que aparece su nombre, fundadores de órdenes religiosas, Benito y Bernardo y doctores de la iglesia, como San Leandro de Sevilla y San Ambrosio de Milán.Otro punto interesante lo compone la decoración ornamental y alabanzas a la Virgen. En ambos casos se conjugan motivos árabes con elementos románicos.Algunos estudiosos han querido ver la intervención de dos talleres, uno cristiano y otro musulmán, en este conjunto mural que tiene un valor que va más allá del puramente artístico, pues son las pinturas románicas más meridionales conservadas en España.


De aquí volviendo por el mismo camino de ida regresamos a Santo Domingo el Antiguo. Nos permiten entrar por 1 € cada uno a cambio de hacer gasto en la compra de mazapán, un producto de especial calidad artesana. Entramos en la iglesia y visitamos el retablo con dos cuadros originales de El Greco (las tablas laterales). En el remate una copia del recibimiento de Cristo por el Padre de El Greco. En el altar lateral hay también un cuadro original más. A través de una hornacina abierta en el piso y acristalada se puede ver el cofre con los restos del pintor. Entramos en el museo lleno de infinidad de objetos y recuerdos, diseminados por la estancia o en vitrinas, como los documentos firmados por el pintor sobre la realización de las obras para el monasterio. Varias laudas (Marga dice que en una de ellas rezaba “Santa Beatriz de Silva”), la estatua yacente de Ajofrín (una especie de doncel). Nos recibió la madre superiora (Pilar García Argudo) que estuvo departiendo con varias de las excursionistas.


El templo del convento cisterciense de Santo Domingo fue levantado en 1577, en estilo manierista renaciente, con traza de Nicolás de Vergara, modificada por Juan de Herrera. Para la decoración de los altares, el canónigo don Diego del Castillo trajo a España a un pintor cretense: Doménico Theotocopoulus, El Greco, de cuyo trabajo sólo se conservan los lienzos de los Santos Juanes del altar mayor y la Resurrección ante San Ildefonso, del lateral, que son los primeros lienzos que pintó a su llegada a Toledo.El museo propiamente dicho se encuentra en el coro, en donde se exponen diversas piezas de interés artístico que se hallaban anteriormente en clausura, entre ellas varios retablos, esculturas en madera y en piedra, losas sepulcrales trasladadas allí a causa de la reforma, orfebrería y objetos litúrgicos. También puede visitarse la iglesia, donde está enterrado El Greco (1540-1614).Al fondo del museo se puede admirar el bello sepulcro gótico del siglo XIV de Juan Alfonso de Ajofrín. La exposición se completa con numerosos documentos del convento con su armario archivador y los contratos originales firmados por El Greco.


Desde aquí Concha y Paqui se fueron tranquilamente hacia la catedral para por la calle del Comercio volver a Zocodover y estar allí a las 14:00 para la comida. El resto desanduvimos nuestros pasos para ponernos a las 12:30 en la Puerta del Alfonso VI, hora en que comenzaba la visita guiada por el Ayuntamiento de Toledo solo para nosotros de las puertas y murallas más características de esa zona. Contamos con dos guías. Se comenzó con la explicación de la Puerta de Alfonso VI, la que más había impactado al grupo por su cuerpo bajo de piedras sillares, sus arcos de herradura, su cuádruple arco y su esbeltez antigua. El segundo cuerpo es todo de ladrillo.
PUERTA DE ALFONSO VI
HistoriaLa puerta de Alfonso VI o antigua de Bisagra era en época islámica el principal acceso a la ciudad desde la Vega. El vano de acceso fue construido posiblemente en el siglo X, pero su parte superior es de fecha posterior, no anterior al siglo XIII. Con la apertura de la puerta nueva de Bisagra, permaneció cerrada (sólo se abría en ocasiones especiales) lo que llevó a su paulatino abandono. Su limpieza, apertura y restauración definitiva no se produjo hasta el año 1905. ArteEsta puerta es la que mejor ha conservado su estructura islámica. Está compuesta por dos torres, rehechas en su parte superior, que flanquean un gran arco de herradura prolongada. A la altura de los salmeres lleva un dintel monolítico a manera de tirante, muy característico.

Estuvimos andando por los torreones y almenas de los flancos amurallados de a puerta, lo que añadió un punto de vértigo y entusiasmo. Algunos del grupo se contentaron con vernos desde la placita que se forma a la salida de la puerta retozar por las alturas y comentar entusiasmados el progreso por escaleras empinadísimas y las cabezadas contra los techos bajos. De aquí pasamos a la Puerta Nueva de Bisagra, la imponente, la que acapara la atención desde el norte con su doble puerta y su patio cuadrado y sus atractivos chapiteles . En él lucía una escultura moderna, toda blanca, tipo cubo rompecabezas. De nuevo vuelta a subir y bajar y corretear por las galerías de sus almenas y torreones. Lástima que no se lograran las fotos que tomé desde aquí.


PUERTA DE BISAGRA
HistoriaLa puerta de Bisagra, situada en el recinto amurallado, ha sido y es la entrada principal de la ciudad de Toledo. De esta función ya se conservan restos datados en el siglo X, durante la dominación musulmana. Con la expansión de la ciudad en el siglo XVI, y la construcción del Hospital Tavera fue necesario mejorar los accesos sustituyendo la vieja puerta por otra cuya construcción se inició hacia 1550, siguiendo las trazas dadas por Alonso de Covarrubias. Las obras debieron terminar hacia 1576 bajo la dirección de Nicolás Vergara el Mozo. Este espacio fue utilizado durante muchos años para controlar las entradas y salidas de personas y animales, para el cobro de impuestos sobre manufacturas y alimentos y para actividades festivas, protocolarias y militares. Hasta el año 1934 no se iniciaron las obras para abrir dos entradas laterales en la muralla y evitar así el continuo paso de tráfico rodado por la puerta del siglo XVI. ArteConsta de dos cuerpos separados por un pequeño patio de armas de forma rectangular, en el que se conserva una estatua del emperador Carlos V colocada en 1958. La puerta exterior, enmarcada por dos fuertes torreones cilíndricos, está realizada con sillares almohadillados, presentes también en su arco. Sobre ella se sitúa un magnífico escudo de Carlos V, coronado por un frontón triangular sobre el que descansa una estatua del ángel guardián. En los dos torreones que la protegen, rematados también con sillares almohadillados, se reproduce el escudo de la ciudad de Toledo. La fachada interior, que da a la ciudad, es de sillería. Un gran arco de medio punto formado por dovelas enmarca el vano de paso. El escudo de Carlos V, situado en su parte superior, está protegido por dos ventanas rematadas con frontones triangulares. Las almenas coronan esta fachada. Atravesando la puerta y ya en el patio de armas pueden contemplarse a cada lado dos torres cuadrangulares con chapiteles piramidales cubiertos con azulejos policromados.

La mayor parte del grupo estaba ya al límite de sus fuerzas, por lo que optaron por ir subiendo hacia Zocodover por delante de Santiago del Arrabal, la Virgen de la Estrella y la Puerta del Sol. Sólo un puñado nos decidimos a seguir con la última parte de la excursión: la visita de la enterrada Puerta del Vado por las murallas de la Antequeruela, junto a la Puerta Llana (un paso de no muy antigua construcción), como se ha hecho a izquierda y derecha de la Puerta de Bisagra para el paso de vehículos. La entrada es angosta y hay que agachar el lomo para poder acceder a su interior todo oscuro y en restauración. La puerta es muy similar a la de Alfonso VI, con un arco de herradura al que han apuntalado la clave con un puntal de madera. Toda la puerta está enterrada por debajo del piso y además anegada de agua con las últimas lluvias. El posible deterioro por la humedad hace urgente una reconstrucción y aislamiento urgente.


La Puerta del Vado se descubrió en 2002 prácticamente intacta durante unas obras de recuperación de la muralla de Toledo. El hallazgo fue fruto de un proyecto de intervención arqueológica y un trabajo de excavación muy laborioso al tratarse de un yacimiento muy complejo. Fue dirigido y desarrollado por el arqueólogo toledano Arturo Ruiz Taboada, en colaboración en todo momento con el proyecto arquitectónico de rehabilitación del tramo de la muralla donde se ubica la puerta. realizado por los arquitectos Luis Moreno Domínguez y Pablo Alguacil, que también han diseñado el actual proyecto de recuperación y colaboraron en el levantamiento planimétrico e infográfico de la puerta.
La Puerta del Vado , enterrada totalmente bajo la Puerta Nueva del barrio de Antequeruela, y que ha permanecido así durante más de tres siglos, resultó ser una puerta gemela de la hoy conocida como Puerta Vieja de Bisagra o de Alfonso VI. La planimetría es prácticamente idéntica, lo que hace pensar que es de la misma época y el mismo alarife. Hubo que realizar un gran esfuerzo para descubrir totalmente la puerta, ya que se encontraba acolmatada de escombros desde el siglo XVI.
Tres fases
Los textos más antiguos que aluden a la Puerta del Vado datan de principios del siglo XII y la última vez que se la identifica con dicho nombre es en 1442. En el siglo XVI y hasta nuestros días pasa a denominarse Puerta Nueva por haber sido rehecha en su totalidad en el siglo XVII.Gracias a la excavación arqueológica se han identificado al menos tres fases de uso. La primera es de su construcción y se fecha entre finales del siglo XI y principios del XII, época que correspondería con el inmediato período de tiempo que sucede a la toma pactada por Toledo por el rey Alfonso V. Esta puerta está a su vez rompiendo el lienzo de muralla islámica más antiguo, por lo que no se descarta que en la zona existan los restos de un pequeño postigo o acceso asociado a este primitivo recinto, hipótesis que se barajó en su momento.
La segunda fase corresponde a una remodelación general de la puerta y de los alrededores hacia finales del siglo XV y principios del XVI.
La tercera fase fue la del abandono. A finales del siglo XVII la puerta pierde su funcionalidad, momento en el que se abre un hueco exterior de la muralla que, aunque recrecido, hoy se se mantiene. Esta puerta, asociada al vado natural del río Tajo y que cambió por completo la concepción defensiva de la ciudad de Toledo, va a posibilitar el acceso y recorrido a dicha puerta para poder contemplar «in situ» lo descubierto, que ha sido enriquecido con paneles informativos y un tratamiento de nuevo solado para no deteriorar los originales.


Eran ya casi las 14:30. Hay que agradecer a los guías que no nos metieran prisa y nos dejaran hacer a nuestro aire y entretenernos por los pasadizos, escaleras, terrazas y balcones. El guía nos guió de vuelta a Zocodover por un atajo cuesta arriba y así aparecimos en la Puerta del Sol donde algunos nos esperaban tomando la pequeña replaza de delante por Zocodover. Llegamos a la plaza emblemática de Toledo y buscamos un lugar donde reponer fuerzas por el estómago. Así que nos acomodamos en dos pequeños restaurantes en el callejón que abre el ángulo de la plaza. Allí junto a lo que fue tienda de bicicletas de Bahamontes (aún se puede leer su nombre en titular antiguo). Aconsejamos a unos chinos que estaban en tratos de alquiler o compraventa del local frente a lo que fue escaparate que no borraran la inscripción, que les podría reportar más visitas. Enfrente mismo la fachada modernista del casino de Toledo acribillado por las ametralladoras de la guerra incivil. Han querido no restaurar la fachada para que nos siga avergonzando tamaña desventura. Tras la comida y breve relajamiento en la plaza, sentados cómodamente en las bancadas, el jefe de grupo nos dio suelta hasta las 18:30 en que había que estar en esa misma plaza junto al quiosco para marchar a los Cigarrales. Hay quien se escapó por la calle del Comercio para hacer compras o visitar por su cuenta los exteriores de la catedral. La mayoría todavía me siguió al Hospital de Santa Cruz. Pasamos por debajo del Arco de la Sangre de reminiscencias cervantinas (todo él reconstruido, así como todos los alrededores hasta el mismo Alcázar). Admiramos la fachada plateresca del Hospital con su “horror vacui”, su bellísima escalera, su claustro, sus artesonados, sus restos abandonados en los soportales, los cuadros de El Greco y sus exposiciones temporales, una interesantísima de cerámica; la planta de cruz griega y sus dos alturas de lo que fue hospital. Obra de Covarrubias que aquí desarrolló su mayor ingenio.

Toledo. Museo de Santa Cruz

El edificio
El hospital de Santa Cruz fue fundado en 1494 más como institución de beneficencia (que ampara pobres y huérfanos) que sanitaria. Su promotor fue el arzobispo de Toledo y cardenal de la Santa Cruz de Jerusalén don Pedro González de Mendoza, poderosísimo personaje de la España de los Reyes Católicos; su continuidad institucional fue patrocinada por el cabildo catedralicio. Es uno de los mas vistosos edificios toledanos del XVI. La obra se inició en 1504 bajo el proyecto del maestro mayor de la catedral Enrique Egas, quien la dirigió hasta su muerte en 1534, en la línea de sus otros hospitales reales (Santiago y Granada)y sobre los modelos medievales italianos de planta cruciforme. Aquí se logra una singular perfección formal, que tiene algo de emblemático, en el ajuste de dos patios y la disposición en cruz y dos pisos de las grandes salas de dormitorios. En el crucero un cimborrio de traza mudéjar ilumina el recinto y se constituye como centro de la composición. La portada principal la preside un relieve que evoca la Invención de la Cruz por santa Elena, en la que se aprecia la pervivencia de tradiciones compositivas góticas y la falta de prejuicios de los primeros maestros renacentistas en el manejo de las novedades italianas.

Los fondos
La conjunción de edificio y de los fondos de la sección de Bellas Artes convierten a Santa Cruz en uno de los mejores museos de nuestro país. El núcleo más importante está constituido por la veintena de lienzos de Doménico Thoetocópuli El Greco, con algunas de sus obras capitales como la Inmaculada Oballe su obra cumbre religiosa realizada ya al final de su vida y que se considera como una especie de testamento estético del cretense. Como no destacar también la calidad y el atractivo de la Sagrada Familia y una temprana Inmaculada, ambas obras procedentes de Santa Leocadia, o la Coronación de la Virgen, obra grandiosa pintada para la parroquia de Talavera la Vieja. Completan la colección figuras de santos y apóstoles y una réplica del Expolio de la Catedral.
Prosiguiendo en el ámbito de la pintura hay que citar las tablas góticas de Nicolás Francés del siglo XV, y las soberbias obras de los maestros castellanos de comienzos del siglo siguiente –Borgoña, el maestro de Paredes de Nava-. Ya en la segunda mitad del siglo destacan las obras de otros notables pintores castellanos -Correa de Vivar, Comontes, Carvajal, Morales-. También destaca la pintura flamenca de la época –Coecke, Antonio Moro-. Del siglo XVII hay que destacar el lienzo de la Sagrada Familia de José de Ribera, las obras del toledano Luis Tristán, de los madrileños Sánchez Cotán y Carreño de Miranda, y del valenciano Orrente. Ya a la segunda mitad del siglo corresponden el impresionante Descendimiento de Lucas Jordán. Del siglo XVIII hay que destacar el Cristo Crucificado atribuido a Goya.
En lo relativo a la escultura hay una buena colección de tallas medievales entre las que destaca el Cristo de la Luz, de fines del siglo XIII. Otras obras destacables son el busto del Emperador Carlos V, de plata sobredorada, atribuido a León Leoni (fines XVI), dos obras de la segunda del siglo siguiente: el busto de Juanelo Turriano tallado en mármol de Carrara que se atribuye a Monegro, y las tallas en madera policromada de la Dolorosa y el Ecce Homo, de Pedro de Mena o su escuela.
Entre la selecta muestra de tapices que atesora el museo hay que destacar el denominado de los Astrolabios o del Zodíaco, tejido en lana por talleres flamencos o del norte de Francia en la segunda mitad del siglo XV, así como el notable repostero del Tanto Monta con el escudo de los Reyes Católicos y el más que notable tapiz flamenco de La Natividad de principios del siglo siguiente. Por su valor histórico destacan también los tres estandartes entregados por don Juan de Austria tras la victoria sobre la armada turca.
Los fondos descritos forman lo esencial de la sección de Bellas Artes, pero sin embargo, puede verse además espléndidos muebles de época, relojes, armas, joyas, orfebrería sacra y documentos históricos relevantes.


Me acerqué al monasterio cercano de la Concepción cuya capilla de S.Jerónimo hace tiempo que no puedo volver a visitar, pero estaba como siempre cerrado. A su entrada, la inquietante Beatriz de Silva me intriga con el misterio de su vida desregalada, es un personaje que me atrae a su estudio y ante ella me prometo indagar en su vida y en su psicología. Vuelta rápida por la calle del Comercio, la mezquita de Tornerías, el teatro Rojas, vuelta a la catedral y retorno a Zocodover para a las 18:30, frente a la inmensa panda meridional del Alcázar coger todo el grupo el autobús que por la Puerta de Bisagra, el puente nuevo y San Martín nos lleva a la carretera donde se ubica el Cigarral de Menores. La entrada al mismo es suficiente para el autobús y el chófer se aventura, pero en la primera curva se queda atravesado entre dos cipreses. Envié a la gente hacia la casa, más de 500 metros hacia el interior. Allí Félix y yo nos las ingeniamos para dar mil indicaciones a un conductor apesadumbrado por la situación; tuvimos el suficiente tacto para que nuestros gritos de señalización no ahondaran más en su indignación. Vino el casero alertado por la embajada y sin apurarse nos dijo que hubiéramos podido cortar las ramas de un olivo que era el que más guerra nos daba para desencajar al autobús; pero el autobús, gracias a la pericia del chófer, estaba ya casi liberado. Seguimos el camino hasta la casa e hicimos el paseo de sus ajardinados escondites, de sus fuentes (alguna era una reconvertida antigua pila bautismal de alguna iglesia, con inscripciones latinas en su borde). Objetos de valor histórico y sentimental bien situados por aquí y por allá: una mesa de don Álvaro de Luna con un reloj de sol, que luego perteneció al Conde de Romanones y que éste regaló a Gregorio Marañón; varias estatuas (un busto de Marañón por :::::, una placa de los actuales dueños, un bloque estratégicamente diseñado con visos de sillón de Felipe II ante su Escorial, obra de Chillida, que encandiló a Carmen Uscola que se afincó en él y hubo que despertarla de su sueño inmortal frente a un Toledo atardecido para que reviniera al mundo de los mortales y al autobús para la vuelta). La cantidad de objetos para el recuerdo no la podríamos enumerar, pero queda en un recodo de nuestras retinas para ir tirando de su hilo cuando lo necesitemos. Ana con su caballete inmortalizó algunos de esos momentos inaprensibles para el ojo humano pero que encallan en la sensibilidad de nuestras mentes encandiladas. Después de esta inmersión en el alma paisajística de Toledo y todavía algo perplejos por los reflejos de sus luces rojizas y del sol oblicuo sobre sus tejados, torres y fachadas de ladrillo fuimos volviendo al hotel haciendo una ronda de circunvalación con la panorámica inacabable de un Toledo evanescente. Cena y nueva vuelta nocturna por la antigua carretera de Madrid pasando frente al hotel María Cristina (de la misma cadena que el Mayoral) con su ábside mudéjar incorporado al hotel que alberga una suite especial. Por la plaza de toros, el Hospital Tavera, el paseo de Merchán, la Puerta de Bisagra y la bajada hacia el puente de Azarquiel que nos arrimaba al hotel y al sueño.


DÍA 13 DE JUNIO DE 2008

Hoy nos dimos una tregua matinal. El servicio de despertador lo fijamos para las 8:00 y el desayuna para las 6:45. Así que hasta las 9:30 no estuvimos listos en el autobús que nos había de llevar por la margen derecha del Tajo (paseo Gerardo Lobo) pasando por el Puente y Puerta de Alcántara; dejábamos el castillo de San Servando a la izquierda en alto y a la derecha la abrumadora silueta del Alcázar. Pasado el puente de Alcántara, el espacio en que ideó su ingeniosa maquinaria Juanelo, allá por el s. XVI. Y un poco más adelante, pasado el puente nuevo de Alcántara (al que quieren llamar de Azarquiel) se ven a ambos lados del encajonado cauce del río los estribos de lo que fue el arranque de un altísimo y complejo acueducto romano. El abastecimiento de agua, pese a tenerla tan abundante, ha sido siempre un gran problema en Toledo; Sta Teresa lo reconocía así en una de sus cartas. Seguimos la carretera por la carrera de San Sebastián (dejamos la iglesia mudéjar y mozárabe de San Lucas a nuestra derecha, tras de un tapial). El autobús nos deja delante mismo de la iglesia de San Sebastián. Tenemos tiempo hasta las 11:30 para darnos un garbeo por el río; así que emprendemos una larga bajada hasta las mismas aguas del Tajo: remanso y furia del agua que entra en un torbellino en espiral; el día, glorioso. Sosegamos el cansancio acumulado de tres días contemplando el transcurrir de las aguas y el cajón del cauce; el antiguo portón de barcas hoy sin uso sirve de campo por donde acampan a sus anchas una manada de patos. La barca de hierro y el cable que lo arrastraba yace en su caja del embarcadero. Seguimos una senda ecológica hace poco inaugurada para llegar al torreón del Hierro y unos metros más allá, la Casa del Diamantista. Nos permiten la entrada, hoy una escuela taller. Los alumnos se dedican a rehabilitar el edificio y a hacer trabajos de cerámica y manuales sobre temas toledanos. Acampamos a nuestras anchas por la planta baja con vistas sobre el río y algunos preguntan a las profesoras que por allí se dejan ver. El peñasco del cerro del Bu (hoy punto de excavaciones arqueológicas para hallar vestigios de los primeros pobladores de Toledo) se acerca transgresoramente desde la otra orilla más cercana. Se va haciendo la hora y hay que regresar remontando el paseo hasta el nivel de San Sebastián. Allí aparece poco después Eva, del Consorcio de Toledo; viene por las calles solitarias paseando tranquilamente con sus papeles en la mano. Nos lleva a visitar primeramente los baños de Tenerías, antiguo barrio de curtidores y nos explica las diferentes dependencias de los mismos. Dando la vuelta al recinto vemos también alguna aljibe bien conservada, pero que hoy sirve de pequeño vertedero para los del botellón de finde. Nos hace especial énfasis en el Toledo desconocido, ese cuyos vestigios estamos siguiendo, y que queda fuera del trayecto del turismo de un día. Finalmente visitamos la iglesia restaurada de San Sebastián; nos muestra las catas en el suelo para fijar el solado original; los arcos de herradura entre columnas y capiteles visigodos reutilizados (algunos elementos del siglo VI). Su artesonado, la falsa galería de celosía de madera en los costados laterales de la nave central. Y la torre. Solo la subimos cuatro o cinco.

Se trata de una de las iglesias más antiguas de Toledo, pues está datada en el siglo VII, en tiempos del rey
Liuva II. De fundación visigoda, diversas reformas y alteraciones han dejado en la fachada una serie de líneas mudéjares que, en la actualidad, pueden todavía observarse. Fue antes una mezquita, como se deduce de la proporción y estructura de los arcos de herradura, de ladrillo visto, que deslindan y separan las tres naves, sustentados sobre columnas con capiteles romanos y visigóticos, así como por la carencia de ábsides. Los muros perimetrales son de ladrillo con cajas de mampostería, correspondientes al siglo XV, plenamente mudéjares al igual que la torre. La capilla mayor es del siglo XVII y presenta un retablo renacentista con la imagen de San Sebastián. Todavía se pueden observar algunos restos de sus pinturas murales, maltratadas tanto por el paso del tiempo como por las sucesivas restauraciones.


Como no habíamos podido hacer la visita al Cristo de la Vega el primer día y teníamos tiempo por delante, con el consentimiento del conductor nos acercamos antes de comer y dar por terminado el viaje a la iglesia que está en la vega de Toledo que se llama el Cristo de la Vega. Llama la atención el monumento al Sagrado Corazón, pero aunque más majestuoso e impresionante es obra moderna. En el año 660, estando reunidos el rey Recesvinto, el obispo San Ildefonso, la nobleza y el clero, Santa Leocadia se apareció a San Ildefonso dejándole un trozo de su manto, hecho que recogen con detalle los historiadores de la época El valor se lo lleva la iglesia (su espléndido ábside) y la leyenda que rodea a la iglesia por la talla del Cristo con la mano desclavada que hay en su interior. La leyenda de Zorrilla “A buen juez mejor testigo” lo cuenta pormenorizada y estéticamente. El capitán Diego Martínez jura a Inés de Vargas desposarla a la vuelta de su marcha a los tercios del ejército imperial. Cuando, pasado el tiempo, vuelve a Toledo intenta ignorar a la mujer que acude a los tribunales de la ciudad. El juez compadecido de la pobre mujer decide tomar juramento al Cristo que está en la vega.
-Jesús, hijo de María,
ante nos esta mañana
citado como testigo
por boca de Inés de Vargas
¿juráis ser cierto que un día
a vuestras divinas plantas
juró a Inés Diego Martínez
por su mujer desposarla?
Asida a un brazo desnudo
una mano atarazada
vino a posar en los autos
la seca y hendida palma,
y allá en los aires "¡Sí, juro!"
clamó una voz más que humana.
Alzó la turba medrosa
la vista a la imagen santa
Los labios tenía abiertos
y una mano desclavada

El matrimonio no se llevó a cabo. Ambos arrepentidos se dieron a la vida monástica, cosa muy común en Toledo, la ciudad de los conventos. La iglesia también se llama Santa Leocadia de fuera. Hay un vestíbulo-cementerio con nichos de canónigos de la catedral y otras gentes, aún en uso. Y la reja que cierra el recinto, digna de las rejas toledanas.
Sólo quedaba una comida de hermandad alrededor de un predominante cocido madrileño y una tarta con que agasajamos más que su cumpleaños, el esfuerzo de Damián del día anterior para desencajar el autobús en el cigarral.

La vuelta en duermevela por el cansancio acumulado, tranquila. Paramos en el mismo sitio a mitad de camino que en la ida para estirar las piernas. Llegamos a Valencia ya tarde. Esa noche sí dormimos bien.

Domingo 22 de junio de 2008